程蝶衣的原型(法庭上谁救了程蝶衣)

“一场猴戏，万乐；四代孙悟空，百年故事。”

在现代中国，也有一个家族，因为热爱和责任，一直把传承京剧作为家族使命。

(同一盏灯的十三个独特之处)

“年轻的尼姑二十八岁了，头发是年轻时被师父剪掉的。我是女娇·E，不是人。你腰上怎么系着黄腰带，扎着直辫子？”

这句台词是电影《霸王别姬》里哥哥演的程蝶衣的一个话剧。

一部《霸王别姬》看哭了多少人，多少人开始对京剧有了新的认识，这和哥哥精湛的演技密切相关，当然还有背后真实的故事。电影《霸王别姬》中景蝶衣的原型是国粹大师梅兰芳。

梅兰芳出生在一个京剧世家。

我的祖父梅巧玲是清朝同治、道光年间一位技艺非凡的著名京剧表演艺术家。

11岁入傅生班，师从班长杨三喜学习昆旦和皮黄青衣，后师从夏白白学习艺术，后师从四喜班名罗丹乔夫学习花旦。他成为艺人后，人气很高，成为四喜班的主角。在他三十多岁的时候，他负责四班。

梅巧玲天资聪颖，刻苦学习戏曲，长相雍容，表演细腻逼真，戏路广阔。在花旦戏曲之外，他担任龚青义和昆旦。当时他在京剧表演艺术方面取得了很大的成就。他是徽班入京后，由唱徽调和昆曲发展起来的京剧十三创始人之一。他是京剧梨园世家四代传人的创始人。他被清末画家沈荣普画成《同光十三绝图》画谱，名垂千古。

(梅巧玲的《萧太后》)

京剧钢琴家梅雨田叔叔是当时皮黄著名的音乐家。

梅雨田早年以贾祥瑞、李斯为师，研习胡琴，刻苦学习，久负盛名。他曾经陪伴谭鑫培很长一段时间。它在谭派艺术中占有重要地位，并为谭家所重视。它被称为胡琴的主人。与梅雨田谭鑫培、单皮鼓名手吴立(李奎琳)并称三绝。

他的风格公正大方，章法严谨，格调高雅，韵味醇厚。他的声音符合剧情，妙趣横生。后世的钢琴家继承了梅的艺术，他们被称为梅派。

(京剧钢琴家梅雨田)

他的父亲梅竹芬，走了祖父的路，唱了青衣和花旦。梅竹芬先跟老学生学，然后再换年轻一点的。最后换了青衣和花旦。他的昆曲和《皮黄斗》是跟梅巧玲学的，梅巧玲唱过的戏他都会唱。

由于经常在外面音乐会和剧院演出，他的健康受到了很大的损害。二十六岁时，患疫，无效。梅兰芳四岁去世。

(梅竹芬)

梅兰芳作为一个大家庭中唯一的男孩，接过了传承京剧的使命。

八岁时，他开始向朱素云的哥哥朱学习艺术，九岁时，他向吴灵贤学习唱青衣。光绪三十年农历七月初七，10岁的梅兰芳第一次登台，在七夕表演了昆曲《仙宫鹊桥秘誓》的织女。1908年，Xi连城在一个班级演出。这时，他在武陵县继续教书的同时，向著名的秦志芬、小丑胡二庚学习花旦戏，刻苦学习昆曲，练习武术和口技，广泛观摩了旦的地方戏和其他各界人物的表演，为以后的艺术创作打下了坚实的基础。

梅兰芳小时候眼睛有点近视，眼睑下垂，眼睛缺少空气。而舞台上丹娇的眼神尤为重要。我该怎么办？后来，他养了一些鸽子。鸽子每飞一次，他就随着鸽子转动眼睛，看得越来越远。就这样，他的眼神消失了很久，变得特别有神。直到晚年，梅兰芳在台上表演，眼睛依然光芒四射。总有人认为梅兰芳的艺术成就是好人才。其实应该主要归功于他的努力和学习。

(梅兰芳剧照)

1913年，梅兰芳第一次应邀在上海演出。他的第一场演出是《木柯斋》，是茹来青教的。他出色地完成了穆艺术形象的塑造，受到上海观众的热烈欢迎。

在上海期间，他通过观察上海的“新剧”获得了灵感，这些新剧主要展示现当代主题。他还参观了上海新舞台的灯光，一些演员的化妆方法和服装款式的设计。后来他从上海回到北京后，又出演了伊文社，并发布了自己的第一部新风尚剧《邪海惊涛》。

1914年秋，梅兰芳再次应邀赴上海演出，上座时间很长。盛况空之前，她吸引了很多日本、英国、美国等国家的观众，直到年底才回到北京。他在南方两次演出的成功奠定了梅兰芳独特艺术的基础，他开始了大量的新剧排练和艺术创新。1915年4月至1916年9月，梅兰芳排演了11部新剧。1927年，北京顺天时报举行了中国第一次著名女演员评选。梅兰芳因其深厚的功底、圆润的嗓音和美丽的容貌，与成、尚小云并称为京剧四大名角。1935年率团赴苏联和欧洲演出和考察外国戏剧。

在京剧艺术家中，梅兰芳是在中国访问和接待外国艺术家最多的人。他将中国京剧表演艺术和艺术家的质朴无华介绍给了全世界的人们，人们称他为20世纪20年代至50年代中国京剧艺术的文化使者。

梅兰芳在祖祖辈辈传下来的京剧基础上，刻苦钻研，不断实践，开拓创新，继承和发展了传统的京剧艺术，形成了京剧表演中独具风格的“梅派”。

(京剧大师梅葆玖)

梅兰芳的小儿子梅葆玖从父亲手中接过了推广京剧文化的接力棒。

作为京剧顶级表演艺术家，梅派传人，梅葆玖10岁开始学习艺术，13岁正式登台演出，18岁随父演出。他的声音甜美圆润，表演端庄大方，艺术精湛，功底扎实，无论是长相还是唱功都和梅兰芳非常接近。

作为梅梅葆玖派的领军人物，梅兰芳获得了京剧表演艺术的真传。他致力于梅派艺术的传承和发展，也培养了一大批京剧名家学生。他的弟子李胜素、董圆圆、张静、张馨月、田惠、谭纳、尚维等梅派传人在当今世界京剧舞台上影响很大。

就梅派艺术的推广而言，梅葆玖的影响力不言而喻，甚至在当今京剧界举足轻重。京剧在人们的生活中发挥着越来越重要的作用，一代又一代的艺术家为此做出了不懈的努力。

是的，我们每年都能通过各种渠道看到京剧表演，也能看到老艺术家和孩子们一起唱京剧。

这是最好的时代，也是最坏的时代。

我们要感谢那些为艺术奉献了一生的老艺术家；我们也庆幸，意识到问题还不算太晚，我们还有机会继续传递下去；我们又在叹息，叹息有多少艺术乃至文明能够像京剧一样得到很好的保护而不是失传。

我们希望我们拥有的不是一时的热度，而是持久的热情。