枫桥夜泊的意思(枫桥夜泊注释和译文)

1000多年前的一个不眠之夜，青年诗人张继写下了一首七言绝句，改变了他在诗坛的地位，为唐诗增添了一抹醉人的夜色。

枫桥附近的夜间停泊处

月亮落下了乌鸦，冷冷地啼叫着，睡在枫树上，睡在江边的渔巷里。

苏州城外城内寂寞的寒山寺，半夜响起的钟声传到客船上。

一首诗越有名，争议就越大。这首诗也是，但每次有争议的时候，诗迷都会站出来为它辩护。

有人说:“写‘霜降满天’是不对的，因为明明霜降不在天上。”粉丝说:“这是通感，这是意境，你不懂！”

有人说:“哪个庙半夜敲钟不怕打扰人睡觉？”粉丝说:“姑苏城里有这么一座庙。我们都听说过！”

这些问题一次又一次的回答，证明了大家都爱。一首好诗就是如此。就算写得不合逻辑，退一万步说呢？

然而最近，另一位文化名人也对这首诗提出了新的见解。这个人就是近几年中国诗词大会的导师李博。李博是几个导师中唯一一个自己写很多诗的。他对诗歌的看法往往很深刻。对于这首诗，李博颠覆了传统的翻译方法，他提出了两点意见:

1.这样的唐诗，白话文是翻译不出来的。他目前并不欣赏将“半夜钟声到客船”翻译成“寒山寺钟声到半夜客船”的翻译方法，认为这样翻译会大大降低诗意。

2.他认为“江枫上火愁睡”不应该简单理解为“诗人因为担心江枫上火而睡不着”的倒装句。他的想法是，蒋丰和渔火可以理解为自然的主动对立。就像钟声，与诗人如影随形。

按照李博的理解，其实蒋丰、渔火、钟声都是拟人化的。这种翻译方法和我们从小在学校学的真的不一样。

我非常同意李老师的第一个观点。这种唐诗如果用白话文翻译，诗意会大打折扣。其实不仅仅是这首诗，很多经典诗词都会遇到这种困境。比如柳宗元的《江雪》，我见过有人翻译给外国人解释清楚:“山中无鸟，路上无人，只有船上一个戴帽子的老人，一个人在那里钓鱼”。结果外国人根本不明白，为什么有这种含义的诗，能成为我们眼中的千古佳作。

是的，很多唐诗被翻译后会变得索然无味，但我们还是要翻译。如果把“江枫渔火愁睡”不理解为倒装句，把愁睡的诗人，江枫，渔火都看成一个整体，确实更有诗意，那就是说:枫树下，河边渔火，一个诗人愁得睡不着。我不刻意强调诗人必须是“对”字的主语，弱化动词“对”。个人觉得李博老师的悟性真的很好。他的翻译也得到了很多网友的好评。

有人可能会说:“一千个读者心中有一千个哈姆雷特。如何翻译一首诗？每个人都有自己的看法，没有高低之分。”我不同意这种观点。

比如仓央嘉措的经典诗句，“世间本有完满之法，你要知道这14个字至今还在网络上流行，打动着千千万万少女的心。但实际上仓央嘉措本身并不熟悉中文，中文是中国语言学家曾密教授几十年前翻译的。目前，翻译家们仍在试图找出如何将他的许多诗歌翻译得更优美。

和语言学家余道权教授翻译的那首诗是一样的:“如果你去山里修行，你会重新爱上一个女孩。”仓央嘉措的这首同样的诗，几十年来被很多语言学家翻译过，有几十个版本。按照目前大家的接受程度，“不负如来，不负大清”的译法显然更受欢迎。

同样，近几年在网上流行的“心中有虎，鼻中有玫瑰”，其实也是翻译。它来自英国诗人齐格弗里德·萨松的《在我，过去，现在和未来》。早年有许多译本，但从未流行起来。直到伟大的诗人余光中先生将其中一句翻译成“心中的老虎，嗅着玫瑰”，它才逐渐在中国流行起来。最后被李安用在电影里，火成了这样。

如何翻译一首诗，不管是古诗还是外文，能让它更优美，这是一门大量语言学家和语言学家都在努力的学问。翻译可能没有对错之分，但可以看出翻译是有水平的。对此你怎么看？欢迎