头的笔画顺序(虎字头的笔画顺序)

谈黄坚书法(笔法)32——复杂笔法01

有同学来问，二级课程在哪里？看这个表，你就知道红色已经提到了，现在只剩下最后一个，复杂的笔画。

1.多重复合笔画

什么是“复杂笔法”？事实上，一些复杂的手势已经提到了。

比如竖划加横划就是竖划，左划加右划就是交叉赛。这两笔已经是复笔了，再合起来就是火势了，我们都很熟悉。

潜在火灾是一个复杂的手势。你可以看到，首先有四个单一的手势，即水平和垂直撇，然后两次，导致火灾的可能性。

1.1三拉线

类似的笔画还有很多，比如横向和纵向的四个点画笔画可以组合成另一个笔画:三个笔画。

首先，纵横组织都是竖笔，中间一笔提起。其次，略读还是第一个形成竞争态势。然后，把竞争势移到竖笔势的左边，就是三拉线。“三”表示多，“万3”表示结。唐朝的刘禹锡写过一句诗:“如今，万若同心结，你就把它送给过路人。”“三系”就是多系。

王羲之的《兰亭序》中有一个“师”字。

让我们清楚地看到这四个笔画是如何盘绕的。竖着写的时候，把笔弯成一个小圆圈，向右写一条横线，然后向左合笔，臧风开始写下面的撇号，最后按下去。

你看，这三根弦是不是扭了很多圈了？这是一个复杂而又复杂的姿态。需要注意的是，三拉线圈虽然很多，但应该有大小圈的区别，小圈只是一个节点。

学赵孟頫学王羲之，

笔锋的走法没有错，但是他把所有的小圈子都变成了大圈子，早该收笔了。他反而夸大其词，结果令人眼花缭乱，近乎谄媚。

早在宋代，黄庭坚就有这样的情怀；“世人一面研究兰亭，一面要无仙丹变万骨。”书法中的高低雅俗和通俗风格是有很大区别的。第三级课程也会讲到把大小圈包在一起的问题。

你看这几个“是”字，底下全是三根弦。

注意三根弦的交叉，都写成一点。这是因为我们要回过头来写撇号，所以我们会这样写。

上节课我提到了智勇的“出”字。

中间蛇头势下，有三拖绳。虽然没有写螺纹，但他走的路和王羲之一样。

三弦用的不多。看看欧阳询九成宫纪念碑上的“脚”字。

上半部分是“口”，竖着的手势，下半部分是“三弦”，这是很标准的写法。

然而，王羲之的小楷《东方朔画鉴赏》中的“足”字却是这样写的。

王羲之的笔法由来已久，西汉武威医学简牍中就有出现。这是一种简化的隶书，来自曹彰，后来被纳入真正的书籍。

在真书和行书中，智勇和褚遂良写的“足”字经常这样用。

余士南写的“宁”字和《阴符经》中的“是”字，不写“三拉线”，而是用两点一按。书不是印的，也是写的，倾向变化很大。

再比如“走”字，用篆书写，下面是“停”。

在隶书中，如“齐”字，左边的“走”字与篆书相同。

在《去》书中，下面的“停”可以采取“三触”或“二点一”的手势。这就是《阴符经》采取的姿态。

1.2挂钩潜力

接下来介绍钩势，也是两个复合招的重新组合:一横一啄就是叠甲势，也可以用一策一啄的蛇头势。那么，包起来加个钩就是玉钩势，这个钩就可以用了。

最后，这两种手势的组合产生了一种新的手势:弯钩手势。整个挂钩就像一个“乐”字。这最后一句常用于真书和行书，在草书中也常常是勾。这样，钩子看起来就像一个折叠和一个转弯，或者“之”字形。

让我给你举几个例子。智勇《真草千字文》中的“奈”字是最后一个勾。

是吉勇那种前面很长的。“奈”字是先写勾势，再写撇号。

他的学生余士南做了一个钩子，最后一个钩子看起来有点像钩子。余世南的锋锐动作通常很小，很难判断。

至于草书，“奈”字可能是先写的，也可能是后写的。但是弯钩的最后一个钩往往不写，用钩拿出来就够了。王羲之十七帖中的“奈”字就是一个很好的例子。

再如“应”字前半部分，先取钩势，再二划一按。这是有潜力的飞翔。

智勇的《真草千字文》就是这样造势的。

颜真卿的文笔不一样。中间的飞来飞去往往有点过，但感觉有点啰嗦。

也可以使用提笔功能。比如智勇的“巧”字，

草书是这样写的:左边的笔是半开的，右边的钩是弯的。

真书有点不一样，左边还是半开的，但是你要提笔两次，因为真书的特点是区分点画。右边的勾势本来是一个折，但是也可以用提笔功能，看起来像是勾势加了一个十字。如果把草书和真书对比一下，可以发现趋势是一样的，都是弯笔弯钩的趋势。真书只是用了很多次提笔功能。

在书法中，向左弯笔是很常见的。正如智勇笔下的“几”字，

四划。先写两个平龙笔画，再写弯钩笔画。这是提笔，最后第四笔是靠位。这样，四笔就完成了。

欧阳询的“九成宫”也是这样掌权的；

套王羲之的《圣教序》行书，屈苟势没抬笔，连笔都写了。

《阴符经》有八个“机”字，都是同势。

但有的提笔了，有的写得快，类似行书，不提笔。值得注意的是，在最后加了一个点来抑制靠势产生的空白。这是一个作家的个人习惯，有时是一种下意识的行动。

隋亮《雁塔圣训序》中有两个“机”字，两个字都没有加一个点。可见《阴符经》很可能是临本。

王羲之《元桓帖》中的“愁”字，

把前缀“胡”简化成弯钩。我觉得是最漂亮的一个勾手，折的很小，转的很大，线条极其优美。它的力度、密度、姿态都恰到好处，别出心裁。

看怀素写的“愁”字。这是一条平坦的线。不能比。

1.3富尔势和伊尔势

钩势再加一竖笔，就成了“耳旁”，包含五个单笔，越来越复杂。

“耳旁”只是一个常见的名字，但与耳朵无关。“耳旁”在左，如“陵”字。这个左耳其实是偏旁的“符”，所以叫符耳式。“耳旁”在右边，如“砰”字。右耳本来就是偏旁的“一”，所以叫一耳式。

写这两笔要注意什么？大概有三点:第一，这个耳朵中间有两个空的空格，叫做“腔”。

上折形成的留白称为一室，下折围成的空室称为二室。通常一转不止一折，所以两房不止一房。另一方面，如果一个房间比两个房间大，看起来就有点特别。等于写了一个“奈”，也是上小下大。

王羲之《兰亭序》中的“吟”字，

傅的耳势也是两室比一室大。

王羲之的《圣教序》也是如此。请注意，手的折甲势和玉钩势的交界处有一个清晰的节点，即折甲势向后面靠拢，然后玉钩势写在侧面。

《兰亭序》中还有一个“岁”字，有丰富的耳势。

这一次，笔不一样了。折甲势和玉钩势之间没有明确的节点。是用并排滚动的手法写下来的，所以只有一个暗节点。左右滚动的幅度往往差不多，所以房间1和房间2的大小也差不多。

这个字下面还有一个弯钩势。这次换了接头，所以形状和上面的前滚翻不一样。

《阴府经》中的妇儿势，基本都是写在第二个房间里的。

它还有卷笔字的例子，比如81行第五个字。可以注意练习。

但是，有人喜欢特效，有人写。智勇千字文里的“阳”字很小。

这本墨书现在在日本，在中国Xi安有铭文。如果你比较一下这两本书，你就会知道这两位作家的习惯是不同的。

我再举几个例子比较一下。智勇的《真草千字文》中有很多特别的习惯，比如极长的正面，极小的两个房间。发帖的时候要注意。

但是这些习惯有必要学吗？那不一定。除非你很喜欢，可以把第二个房间放大一点。

除了智勇，刘公权的神秘塔也是这样。写的是大折，但是下面的玉钩很小。

第二，富尔势在左边，换句话说，右边有笔画，不能写大。通常占据三分之一的位置。史燚是不同的。最后写的，后面留下的空白都是它的，大一点没关系。

第三，耳下有空室。Fuer潜力能填满这个空房间是因为右边有笔画。但是我写完就结束了，没有笔画来填补空之间的空白。那我该怎么办？

办法是把钩势往下拉一点，不要写得和左边平齐，这样空白就减少了。但这样一来，城耳势的一个垂直位置就会经过弯钩势，这在伏耳势中是没有的。

正如我刚才所说的，这些是普遍原则，不是所有人都遵守的。

1.4耳电位

耳朵旁边还有一个笔势，指的是“福”的写法。在古代，“剑”就是“戒”，一种信物。

狮子口使狮子口加轴，我们上海人叫硬耳朵。这样，洁儿就只有一个房间，这个房间不应该被拉长，但可以穿得跟刚怡儿一样。

《韩熙书法通解》说:“割耳法可略圆，不可过长。”所谓“方”就是用亮节点，所谓“圆”就是用暗节点。

比如智勇的《千字文》中的“清”字，就是用圆节点写的。

也就是顺时针转。而且，我们可以看到，这一段写在头上，降低了一点。换句话说，比如“即”，右边的耳电位几乎降低了一半。也就是说，右边的富尔势趋于同一水平，而杰尔势较低。

《阴府经》中的“命”字，

你可以看到它是用一个清晰的节点和一个垂直的头写的。这个结不能下，因为上面还有别的笔画。一降低字母就会出现空白色，结构就散了。

一个手势产生后，类似的写法可以称为这个手势。以结而立为例，还有其他用法，如智勇的“福”字，中间表示结而立。

草书中，耳势往往缩减为一点，所以以后看到这样的形状，可以称之为耳势。

这首诗是用草书写的。

孙的《朴树》中“一”字的写法是什么？

因为形状和结耳电位完全一样，所以都可以归为结耳电位。

谢谢大家。

本节的要点:

三条领带。

钩势。

伏耳势，市耳势，节耳势。

回顾并思考:

《钱文子》中的“孟”字，智勇用的是什么笔法？

智勇的“阳”字，他用了哪些笔画？是不是少了一条横线？