钢琴的和弦怎么弹(钢琴左手和弦怎么配)

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钢琴本身是一种和声乐器，钢琴作品属于多声部音乐作品，所以弹好和弦和和弦伴奏织体就意味着获得了演奏钢琴作品的工程素材。而且还有一个不需要解释的重要用途——弹好琴弦是学习即兴伴奏的必经之路。

练习和弦的两种好方法

1.首先弹奏基本和弦。

在基础钢琴学习中，常用三和弦和七和弦。

三和弦弹奏的指根是一种很好的双音弹奏方法。

演奏三和弦必须掌握四个连贯的触键动作。一、好的手型支架和宽松的手腕法则三指贴键；二是三指平衡、同步、均匀触键，三是弹奏手指的弹奏重量要平稳沉到键盘底部；第四，和弦弹奏完后，举手动作要由大臂带动小臂和手腕来完成。这四个连续的弹奏环节，就是一个完美的柱和弦弹奏过程。

2.结合常见的和声时序语言的连接方式。

和弦的弹奏练习可以结合常用的和声递进语言的连接方式，如三个正三和弦连接中的主和弦分别从五声旋律位置、根音旋律位置、三音旋律位置开始的三种连接方式。这时候就要理解记忆和弦连接模式下的指序规律了。这类练习，你还可以做大量的换位练习，从而尽快掌握键盘和声的位置和“感觉”。

和弦练习中应注意的六个要求

1.手臂和手腕的放松，手腕的灵活，手掌的支撑，手指的坚持，指尖的站立，是弹好和弦的重要保证。弹奏和弦时要注意肩部的放松和大臂的伸展，避免轻敲琴键和小指飘动的弊端。

2.手腕在抬降时，它和与之相连的手掌、前臂要放松，要弹奏的手指要直立，要有硬度。这样才能让弹奏力量充分释放，集中在手指上。有些人弹和弦。虽然他们的手腕是抬起和放下的，但是他们的手腕、手掌和前臂也是放松的，但是他们的手指也是放松的。这样弹力就不能完全释放集中在他们的手指上，而大部分随着手腕的下落分散在空之间，弹出的声音自然也就模糊了。

有人形象地说，“这样一来，反弹在键盘上的力并不多，反而大部分分散在键盘下面的空空间里。”。

3.手腕下落的瞬间，尤其需要完全放松，放松产生的退化力自然下落，而不是僵硬的往下压。这种弹出的声音可以既充实又轻松；而且即使播放音量很强，手臂也不会很费力。

4、要使弹奏的力量全部发出，集中在手指上，尤其是指尖，而不应只是部分发出，一部分仍在手掌、手腕或手臂上。

5.弹一个不硬朗不跳跃的一般和弦。当手腕抬起或放下时，弹奏手的指尖应始终贴在键面上。换和弦时，指尖要提前到达，贴住换和弦的键面再弹奏。

有些人弹普通和弦。演奏前，他们的手指不粘在琴键上，松松地弹离琴键，不像在弹琴，倒像在弹琴。声音模糊混乱，手指敲击键盘的噪音充斥其中。时不时有人弹和弦，手指不沾键才弹。他们的手指与手掌、手腕、手臂形成一个僵硬的整体，一起沉重而缓慢地落下，不像弹奏，而像放置，发出一种浅、弱、虚的声音。

6.手腕落下有快有慢的瞬间。一般来说，和弦弹得越响越强，手腕下落的速度越快。

结尾说:

在和弦的弹奏练习中，要用“音乐耳朵”仔细聆听辩和弦的音响效果，了解其和弦的和声色彩，并以强烈的感性和深刻的理性记住和弦的音感，使和声的声音扎根于灵魂深处。

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