西方古典音乐(世界古典音乐名曲欣赏)

对于古典音乐，大多数没接触过的人总是觉得太深奥，无从下手，所以也不会欣赏。

但其实只要你有一双善于发现的眼睛，你就听不到故事。

西方古典音乐是音乐史上的瑰宝之一，每个阶段的各种风格赋予了它无穷的魅力。

巴洛克时期:这是古典音乐流派的第一个时期，流行于1600年至1750年之间。

它起源于巴洛克时期的葡萄牙语“barroco”，原意是形状不规则的珍珠。巴洛克音乐是动态音乐，是创新音乐，最大的特点是调性取代调式。三和弦和大小音的出现，带来了更多展现音乐个性的可能。

随着歌剧的诞生，乐器得到了极大的发展，开头的纯器乐序曲和中间的伴奏成为了重要的独立部分。

当时宗教音乐受影响最大，其逐渐世俗化为老百姓提供了在教会之外聆听的机会。被誉为“音乐之父”的巴赫做出了这一重要贡献。

意大利作曲家维瓦尔第的《四季》，法国作曲家莫拉的键盘作品，德国作曲家泰勒曼的《水上音乐》，亨德尔的《弥赛亚》，巴赫的许多作品都作为人类文明的瑰宝代代相传。

古典音乐学派时期:第二个时期始于18世纪下半叶。这一时期的到来得益于以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的维也纳乐派(三人被称为“维也纳三杰”)。

古典音乐不仅继承了巴洛克时期的复调和主音成就，还建立了奏鸣曲、交响乐、协奏曲、弦乐四重奏等多种音乐形式。

古典乐派的创始人海顿一生创作了数百部作品，被誉为“交响乐之父”。由于性格温和大方，他也因此有了“海顿神父”的绰号。

他的学生莫扎特和贝多芬更有名。莫扎特6岁就能作曲，是名副其实的“音乐神童”；“乐圣”贝多芬将古典音乐推向了顶峰，预示着浪漫主义音乐的到来。

可以说，此时的古典音乐风格庄重而明快，作品在感情的表达上具有强烈的理性精神，达到了深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。

浪漫主义音乐流派时期:19世纪初，浪漫主义音乐流派诞生。这是一个充满激情，善于运用夸张表现形式的新音乐流派。

浪漫主义音乐抛弃了古典音乐以旋律为基础的统一性，强调多样性，发展和声的作用，刻画人物的特殊品质，更多地使用变调和半音。

此外，浪漫主义音乐还诞生了一种新产品——音乐诗，由李斯特首创，理查德·斯特劳等人发扬光大，通常与伟大的文学作品或民间故事有关。

作品大多表达了对自然的热爱和对未来的幻想，作曲家的主观感受得到了很好的表达。

这一时期，浪漫主义流派分为保守浪漫主义和积极浪漫主义，涌现出舒伯特、门德尔松、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯等一大批杰出的作曲家。

时至今日，浪漫主义音乐仍然深受人们的喜爱，它在继承和发展古典音乐的基础上进行了大胆的创新。浪漫主义音乐流派时期也成为欧洲音乐发展史上最富有成果的时期。

古典音乐就是有这样的魔力，即使你记不住它又长又复杂的名字，即使你搞不清它是哪一个乐章，即使你搞不清它讲述了什么…

但即使你这样漫不经心的听着，也能慢慢变得平静，仿佛心中的烦恼随着倾泻的音符而远去。

既然古典音乐可以滋润一个人的心灵，也可以改变一个人的气质。就连知名主持人白都说“改变一个人很难，但古典音乐就是有这么神奇的效果。”

文本丠夜猫子

想象一下YC

编辑伊冯娜