贾樟柯赵涛(贾樟柯为什么被称为贾科长)

《江湖儿女》陕西版黑帮电影，由粤剧图书馆、迪厅小王子、黑帮电影十级学者贾编剧执导。本片讲述了两个小镇青年，姐姐赵涛和老板廖凡的情感和生活故事。

我一直觉得做一个著名的导演不容易，尤其是一战成名的。人到中年，成为一个著名的导演并不容易。你延续过去的风格和创作，没有突破；如果你想有所突破，不做好，或者做得不那么好让大家闭嘴惊叹，那么总会有人说几句酸话。

贾想突破吗？他的转变在之前的《宿命》《山可能会分离》中已经可以在细微之处看到，但在《江湖儿女》中似乎这种转变找到了一个平衡点。

在《小武》、《站台》、《任逍遥》等电影中，贾是文艺青年眼中典型的中国独立电影:故事中的小人物悲惨，时代变迁，生活艰辛，前途未卜，人生灰暗。他根据自己熟悉的成长环境和经历，写下了这些小镇年轻人的迷茫和无助。

到了《山河故人》和《江湖儿女》，小镇文艺青年的忧郁迷雾和玄学思考被置于一个更为朴素和普遍的主题中，到了文艺中年，豁达、开朗和一点圆滑成为一件更为开放的事情。《山河故人》像万能的鸡汤一样讲述了“大家只能陪你走一会儿”的故事，《江湖儿女》则讲述了“有情有义”的故事。好像很无聊，很接地气。其实接地气就是有接地气的力量。

江湖儿女的故事里，山西农村黑帮老大彬彬为了救男朋友，坐了五年牢。出狱后，他南下奉节找男朋友，却发现那个愿意为他牺牲一切的爱人变心了。多年后，经商失败后身患重病的彬彬回到山西，乔乔是当地黑帮老大。她依然关注江湖道义，依然不顾前嫌收留了他。

看完这部电影，有朋友很生气，觉得女主太苦了。故事讲得很直白:所谓“有情有义”，就是女人值得为了男人的理解和原谅而牺牲？我的观点完全相反。我认为“江湖儿女”塑造的一个“有情有义”的女性形象，让整部作品变成了真正的“大女人”作品。

在讨论什么是“有情有义”的时候，我们要确定的是，赵涛饰演的乔乔始终是一个女强人。在经历了五年的牢狱之灾，面对身无分文的困境，面对男友忘恩负义的时候，赵涛这个角色从来没有迷茫和绝望过，一直像拔枪保护爱人时一样果断和厚颜无耻。她总是有自己解决问题的路径，得到自己想要的。而如果她得不到，也可以很有尊严的离开。

相反，整部电影中的男性角色，如廖凡、张译、Xu zhēng等，出场时都是毫不意外的骄傲，往往软弱而愚蠢地离开。越是懦弱、自私、自命不凡的男性角色，越能体现唯一女主角的坚韧、热情和真正的勇气。全片的叙事过程是一个“男性形象越来越弱，女性形象越来越强”的过程。最终，男主角不得不依赖女主角生存，女性成了男性的避难所。

什么是“有情有义”？《江湖儿女》里的情与义，不是传统道德里唱的《寒窑十八年》里的贤淑豪迈的女子情与义。热衷江湖、帮派的贾要塑造的是一个平凡而坚韧的当代女性，而不是一个对丈夫和家庭百依百顺的贤惠女人。她的有情有义是“顺乎其心而活”。无论是为了爱人坐牢，还是毅然选择离开，还是拒绝爱人的忏悔，她都时刻听从自己内心的声音，敢于承担后果。这个女人的内在力量远远强于贾塑造的任何一个女性角色。当然，开个玩笑，这个角色也可以看做是贾写给赵涛的一个土里土气的爱情故事:在我贾的电影宇宙里，没人能打得过你赵涛。

此外，在《江湖儿女》中，贾一贯的现实主义形象更增添了一份属于中年人的幽默感。这种幽默感来源于知识分子对生活的细致观察，即使不讨喜，也带着好奇和嘲讽，描绘了中国社会下层的生活状态。其实多了好奇就是好奇，多了调侃就是调侃，不过贾把握住了这个分寸。

如果说贾以前擅长描写小人物的困境，那么《江湖儿女》在描写困境的同时，也有它的自嘲和精明。比如失恋后的乔乔，在乡村舞台上听着跑调的《能再来多少爱》，在一个平庸歌手模仿一个巨星的躁动中与观众合唱。场面有些荒诞尴尬，但驱散了苦涩的味道。乔乔的力量就在其中，它没有感觉到被削弱。

江湖儿女的英文名是“ash is the purest”，乔乔在片中说灰烬应该是经过高温燃烧后最干净的东西。其实，经历过时代火焰的人，不能乘风破浪的人，梦想成为余烬；经历爱情的火焰，那些被抛弃的人，青春成为余烬。贾说:“就算这是炮灰，也许这灰是最干净的。”