女子打击乐表演(女子打击乐打虎上山)

1974年的一个早晨，在山西晋中榆次市，女孩听到一阵清脆的“丁丁冬冬”声，突然睁开眼睛，从床上跳了下来。只见父亲正对着一架四排梯形木琴，手持“木槌”，自由击打音棒，时而发出泉水般的“丁咚”声，清脆悦耳；有时像是疾风迎面吹来，声音急促。

“爸爸！你真棒！”

这段时间，女孩看到父亲为了做这架钢琴，每天只睡四五个小时。从长短不一的音符加工到后期调音，再到琴架和琴锤的制作，都是用一双手一点一点完成的，用木锯拉，用斧子劈，用木锉锉，用木刨刨。

“露丝，喜欢吗？以前艺术团的琴太小，音域窄，只有两个半八度。我以后再练。”

女孩的名字叫刘颖，在这座小城土生土长。父亲是晋中文工团的笛子唢呐演奏家，母亲是剧团的舞蹈演员。也许正是这个原因，父母的艺术基因或多或少在刘英身上有所体现。

刘英知道父亲一直想要个男孩，这样就可以教他吹管乐了。没想到，是个女生。在那个年代，很少有女孩学会吹管乐器。后来，一个偶然的机会，父亲从团里拿了一把木琴回家练习。这是一个非常简单的木琴。虽然音域不宽，但是声音非常好听清脆，有点像小孩子的玩具。刘英上前与它玩耍。

“试试看，敲两下。”

父亲鼓励他的女儿。我不这么认为。刘英确实有点天才。熟悉了琴键和敲击方法后，她开始弹奏。从那以后，父亲开始逐一教刘英弹奏不同的曲子，并告诉她这种乐器的名字叫木雪。

蜕变

当小刘英拿到父亲亲手制作的这架木琴时，她如鱼得水，从此开始了她的“敲击人生”。八九岁的时候，她已经成了榆次城里的“名人”，所有的演出都能看到她的身影。

一次偶然的机会，父亲带刘去看驻地部队文工团宣传队的演出。一个年轻人的木琴表演引起了他父亲的注意。他动作流畅，节奏感强，演奏的音乐充满灵性。演出结束后，刘英和她的父亲都留下了深刻的印象。很快，父亲就和演员联系上了。他叫刘雪林，也就是刘英后来的木雪老师。

当时刘英已经上了中学，父亲终于攒够了钱买了木琴。1982年，我亲自去上海民族乐器厂买了一架高档木琴。这一路的艰辛难以言表。

小时候，刘英在舞台上表演，父亲在后面吹笛子伴奏。

我父亲带着刘英上了火车，向刘雪林征求意见。当初跟着刘雪林老师学钢琴，有的曲子有乐谱，有的没有。有时，刘雪林老师弹一句，刘英就敲一句。就这样，刘英把它从头到尾背了一遍。这让刘雪林老师大吃一惊，她不禁惊呼道:

“这个女孩，她的记忆力惊人。她真的是学习音乐的好材料！”

其实刘颖自己心里也清楚，背诗和背书的时候记忆表现很一般，但是背乐谱的时候却很敏感，音乐记忆力极好。也许，她血液里真的跳跃着来自父母的音乐细胞。

那段时间，刘英每周坐火车去太原跟刘雪林老师上课。小刘老师每次上课都很认真，从不收学费。在小刘老师那里，刘颖学习了《卡门前奏曲》《流浪者之歌》等多首专业歌曲。他们是老师，学生，亲戚。

1983年暑假，母亲去北京培训，刘英陪同。在北京，通过父亲多年好友任的介绍，刘英父女认识了中央音乐学院打击乐老师刘光思。

从此，刘颖踏上了每月一次的学琴之旅。跟着刘光思老师上课后，刘颖开始接触小军鼓，上了几节课，刘光思对刘颖的学习状态很满意。无论是如何握槌，如何处理音乐，只要一说起来，她都能很快理解。另外，眼前的小女孩无论做什么事都非常认真仔细，刘光思老师非常欣赏这一点。学了一段时间，临近考试期，刘光思老师主动提出把课程周期缩短到20天。就这样，刘颖开始了每20天一次的往返。周六中午坐火车，晚上到北京。我父亲的朋友任何炅在火车站等候，在他家住了一晚，第二天去音乐学院上课。下课后，她从学院直接坐车回山西，晚上8点到家，这样就不会耽误周一上学。

舞台上的刘英

学习之初，父亲坚持陪她上课，两个人的往返火车票每次少40元。当时是一笔不小的开支，交通费几乎相当于我父亲一个月的工资。刘光思老师坚决不收学费，这让刘英父女非常感动。每次去北京，我都从桂仁和我的老师那里得到热情的帮助。他住在北京胡同的一个大院里，平房面积有限。即便如此，他还是想方设法给刘英父女腾地方，让他们能挤进去休息一夜。直到现在，刘英的父亲提起这位已经去世的老朋友，依然满怀感激，一直无私地帮助着。

后来父亲为了省钱，只好让刘英一个人去北京上课。

1984年，离入学考试还有两个月。为了做更充分的准备，刘光思老师建议刘颖提前去北京，专心学习。春节过后，刘英和她的父亲搬到了北京，任仍然在那里帮忙找房子。刘颖和父亲开始住在租来的房子里，准备考试。两个月，她和父亲一边自学练琴，一边去中央音乐学院听课。回忆起那段时间，刘颖觉得平静而充实。

刘光思老师为人谦和，有说服力，有耐心，关心刘英。在他的指导下，刘英进步很快。考试时，她当场表现很好。现场考官不仅认可她的表演，还主动帮她搬乐器。考官们一致表示:这个小姑娘很有才华。但是，由于学校一直没有招过弹打击乐的女生，虽然刘颖弹得很好，但是这个小姑娘那么瘦，不知道她有没有前途？面对考官们的一致询问，刘光思老师态度坚决，负责任地说:这个孩子不会有问题的。

就这样，刘应成成为了中央音乐学院附中高一的转学生，这在当时是相当不容易的。相对于接受转学生，学校更愿意从1年级开始招收新生，从零开始教。而刘颖的情况也开创了学校招生史上的先河。从此打击乐不再是男生的专利。

璀璨

1991年，大学毕业后，刘英被分配到中国广播交响乐团工作，正式开始了她的职业演奏生涯。刘英非常重视乐团，在乐团中担任重要的角色和独奏。此外，刘颖还经常参加一些电影和电视剧的音乐录制和社会公益演出，并在90年代活跃在舞台上。她的表现得到了很多业内外人士的认可，也引起了一些新闻媒体的关注。刘颖作为音乐学院培养的第一位女性打击乐手，越来越受到社会各界的关注。

在乐团工作一段时间后，刘颖意识到自己所从事的西方打击乐的起源和发展来自西方。如果她想了解更多并掌握其精髓，她需要去西方深造。1997年，刘颖选择就读于芬兰西贝柳斯音乐学院。回国后，她回到学校教书或继续在管弦乐队演奏。在人生的十字路口前，她最终选择了留在自己热爱的舞台上。当时乐团正在重组，更名为中国爱乐乐团，并在世界范围内进行招募。经过严格的考试选拔，刘英以全团最高分被聘为首席定音鼓，直到现在。

刘英在教学

其中的艰辛和经历，恐怕只有参与专业演奏和打击乐的人才知道。台上一分钟，台下十年功，很多东西需要仔细推敲，细节和技巧需要磨练和积累，不是短时间能做到的。

在专业表演中，你必须始终保持双手的功能。即使是最著名的表演者，每天也要花时间练习音阶、攀爬等基本功。从学生时代到老年，一刻也不能停。

传承

进入乐团后，在演奏和排练的业余时间，刘颖在音乐学院附中和某大学兼职。当时乐团刚刚进行了重组改造，邀请了国外顶尖指挥家来训练乐团。排练非常紧张。刘颖在学校和乐团之间跑来跑去，每天从上午10点到下午4点。之后，她匆匆赶到音乐学院给学生们上课。这很难。

一次彩排后，刘英赶去教学生。走得快，刚到学校门口，上台阶的时候脚一扭，摔倒了。医生建议手术治疗，但刘颖怕耽误演出，建议保守治疗。在就医的路上，刘颖首先想到了正在等她上课的学生，马上通知学生今天不能上课。还有就是乐团的表演。这个一百人的管弦乐队已经排练了好几天了。两天后就要演出了，但此时她受伤了。刘英又烦又急。

好在和小组沟通后，有同事上去了，顺利完成了表演任务。刘颖在家休息了一个多月，拄着拐杖上班，和大家一起排练。她知道乐团刚改制成立，需要磨合。那段时间，她练就了一项技能:用一只脚踩定音鼓的踏板，完成四个鼓的变调。

说到那次刻骨铭心的“意外”，是什么让她坚持打着石膏训练？刘颖笑着说，一方面是真的热爱这个职业；另一方面是出于一个乐队成员对乐团应有的责任感。

刘英在学校兼职上课时在管弦乐队演奏。因为一直在跑演出，所以一直没有把生孩子的事情提上日程。在她十八九岁的时候，她和她从大学就认识的爱人意识到他们应该让他们的家庭更加完整。于是，一个可爱的男孩来到了家里。

刘颖说:你必须时刻清醒地认识到，你是一个职业女性，你是一个乐团的成员，你也是一个母亲。对于一个孩子来说，童年只有几年，陪伴他成长更重要。

孩子出生时，家里老人帮不上忙，刘英只好靠自己。为了陪伴孩子的成长，她很负责任，除了完成自己的本职工作，其余大部分时间都给了孩子。随着孩子的成长，一直没有停止的教学活动开始增多。

经过多年的演艺生涯，刘英已经获得了精湛的技艺，她希望将多年的经验和技艺传承下去。针对儿童，刘颖独创开发了“打击乐魔术”经典系列打击乐课程，也是打击乐普及教育的传承，受到广大音乐爱好者的喜爱。

文/王永华

【北京纪事报。:beijingjishi欢迎分享+关注】