solo是什么意思网络用语(solo是什么意思音乐术语)

一个简单完整的音响系统，从头到尾至少包括麦克风、混音器、功放、扬声器四个单元。当然，调音师使用的实际音响系统要比这复杂得多。多声道信号输入时，除了麦克风，还会有DVD播放器(或CD播放器)、录放卡座、MD卡座等。此外，专业音频处理设备如混响器、延时器、激励器、限压器、扩展器、均衡器、分频器等。将被使用。但从整个工作流程来看，调音台无疑处于关键和枢纽的位置，起着承上启下的作用，因此调音师的调整起着至关重要的作用。在使用混音器之前，我们应该充分了解它的功能。调音台是专业音频系统中最重要的设备，一套专业音频系统往往以调音台为核心。常用的混音器可以同时接收8~24个不同的信号，分别在音色和振幅上对这些信号进行调整和处理。一般来说，混音器有四个主要功能。

第一个功能是放大节目信号。当不同节目源的信号进入混频器时，不同信号的放大倍数是不同的，因此混频器必须能够分别处理不同的信号。比如各种乐器的音乐信号和人的声音信号在幅度上是不一样的，需要分别处理。

第二个功能是分别调整各种信号的频率(即调谐)。我们知道，不同的信号由于其频谱分布、谐波成分等原因形成不同的音色，而建筑物对声音的影响使得音色变化很大。音响师要根据不同的扩声环境，对进入调音台的不同声音信号进行处理，使声音尽可能接近原声。混频器的每个通道都有相同的处理手段，如三级均衡、增益控制器、高通滤波器等。

第三个功能是信号的组合。调音台对所有信号进行调整后，将所有信号组合成标准的左右声道(立体声)，作为下一级设备的输入信号输出，这是最基本的功能。

第四个功能是分配功能。除了立体声的主输出，混音器还可以提供两路以上的辅助输出信号，有两个用途:一是音室监听或舞台听音；二是用作效果器的激励信号。

还有人简单地将其功能概括为:

*接收信号并放大。

*根据需要进行高、中、低音平衡。

*向左右母线发送信号或根据需要进行编组控制。

*对发送到辅助总线的信号进行艺术处理

*按要求进行输出控制。

但是，无论怎么表述，其功能都是一致的。调音师的所有工作都应该集中在调音台的功能上。当我们第一次接触混音器时，很容易被它面板上五颜六色的旋钮和推杆弄得眼花缭乱，不知所措。但其实每个推杆和旋钮的意义都是完全一样的，所以我们只需要集中一个通道的操作方法就可以掌握一个调音台的使用。

通常我们接触到的调音台都是8-24声道，4声道很少，最多的是96声道甚至更多。但是，不管声道数多少，调音台对每个声道的控制分为两部分:主控制和辅助控制。辅助信号有独立的输出端口，可以在同一个混频器中同时输出两个或两个以上的混合信号。

我们来解剖一下混音器的一个通道。这是一个16通道混音器的电路解剖图。信号从左边输入，然后经过增益、均衡、音量推、音视频和辅助部分的控制，最后从右边输出。

1.信号输入端口

每个声道都有一个或几个规格的信号输入端口，用于连接系统中的录音机、音源、采样器或合成器的音频输出端口，或者插入动圈、电容、麦克风等。请注意，使用电容话筒时，必须打开48V电容话筒电源开关。

2.增益按钮(微调)

与输入口紧密相连的通常是一个调节旋钮，我们称之为增益旋钮(trim)，用来调节信号输入，即信号太强时切掉，信号太弱时调高(有时增益旋钮会被一个衰减按钮“pad”代替，按下或调高按钮，输入信号会有一定程度的衰减)。增益旋钮是声音输入到混音器的第一道关口。如果调整得当，混频器下一级的处理电路可以接收足够的“干净”信号。

3.音量推子

设定增益旋钮时，您可以使用通道的音量推子(或音量旋钮，通常位于调音台面板的底部)来确定发送到总线的通道信号的音量。音量推子其实就是一个衰减器，用来衰减这个通道的输出信号。当推子在最低端(或者音量旋钮在最左端)时，信号无限衰减。此时，通道没有信号输出。

4.视听(声相)旋钮

在音量推子上方，您可以找到一个声像(PAN)旋钮，用于调整左右扬声器之间的通道信号的立体声位置。

5.静音和独奏监视器按钮

有些桌子还在音量推子和影音旋钮之间设计了两个按钮，分别是静音和独奏监听按钮。静音按钮可以在不移动音量推子的情况下关闭混音总线中该通道的信号。这个功能在这个通道的输出音量已经精确调节过，不想再碰的情况下，显然很有用。当solo monitor按钮被按下时，可以通过监听耳机监听该通道的信号大小，即没有被按下的其他solo monitor按钮的通道信号不会被耳机监听。

6.保持平衡

大多数混频器提供一定的通道均衡功能。很多不是很专业的调音台都提供分段均衡功能。反映到混音器上，有两个旋钮标着“高音”和“低音”。当调节这两个旋钮时，高于和低于制造商预定频率点的信号被升高或衰减。以上通常被称为两级均衡，而三级均衡有一个额外的旋钮来增强或衰减中频。另外，有些混音器增加了选择中频点的旋钮，我们称之为半参数中频均衡，而全参数中频均衡不仅可以选择中心频点，还可以选择一个频率范围进行提升或衰减。

7.辅助发送(也称为效果发送)按钮

一般调音台每个通道设计2~6个辅助发送按钮。这些旋钮可以控制发送到每个辅助输出端口(AuxSEND)的通道信号的信号量，通过辅助旋钮可以将几个通道的信号同时发送到一个辅助端口。当辅助输出端口与效果器连接时，辅助端口输出的信号经效果器处理后，由效果器的输出端口aux返回到混频器的辅助返回输入端口，然后与总线信号混频。

控制辅助信号返回量的旋钮一般设置在混音器右侧的总线控制部分。现场录音时，辅助端口还可以用来连接耳机放大器，供多个歌手同时监听音乐。

8.带/线转换开关

为多声道录音系统设计的大型混音器的每个声道都有一个磁带/线路开关。这个开关可以决定每个声道的输入源是麦克风/线路输入源还是多声道机每个声道的独立输出。进行多轨录音时，该开关应置于线路输入状态；当多声道信号在录音后被缩混时，此开关应置于像带输入状态。此时，每个声道推子实际上调整了多声道机输出到立体声总线的每个声道信号的信号量。

9.断点插入(INSERT)

除了上面提到的输入口，有些混音器的每个声道还有一个断点插头，用于连接1/4英寸的立体声插头(分为头尖、环圈、套套三个部分)。当端口没有插头时，混频器各部分按照上述流程处理通道信号；当连接插头时，该通道的输入信号断开，并通过插头的尖端部分发送到外部效果装置。处理后的信号由环形部分返回到这个通道，然后进行增益、均衡、声像、音量的调整，最后输出到混音器的立体声总线。一般来说，励磁机、限压器等。以这种方式连接到混音器。这样效果器就可以只处理某个声道信号，而不使用效果发送和返回控制。

10.总线控制

最后，每个通道输出的信号混合在一起，然后进入立体声总线。总线控制部分一般有两个(或一个)控制左/右声道的主音量推子，一个调节效果回量的控制按钮，一个耳机音量的输出控制按钮，一个辅助输出音量控制按钮(辅助输出口的输出信号是部分或全部声道的混合信号)。关于辅助输出的灵活使用，这里没有更多解释的余地。

11.vu指示器

一个混音器通常有两个或多个VU(音量单位的缩写，意为音量指示)指示器。有些指示器是老式指针式仪表，有些是LED(发光二极管)液位计。有的混音器可以通过切换用一对指示器显示不同总线和通道的电平；其他的被设计成每个通道和总线都有自己的VU指示器。我们对调音台的功能和功能划分有了清晰的认识，下一步可以对调音台进行具体的调整。调音技巧有很多方面，总结起来主要是音质补偿、音量调节、声音信号的艺术处理。这里主要说前两种。

1.音质补偿

调音台的音质补偿是要结合音源进行处理的，不仅是技术性的，也是艺术性的，要结合听众的听觉心理。音质补偿就是利用音质补偿器来调节各个频段的中心频率，从而改变声音的音色。音质补偿必须遵循以下原则。

(1)低音补偿

16Hz~64Hz是最低低音，风琴能弹最低低音，能弹16Hz。这样低的频率，人耳一般是听不到的，但是身体可以感觉到。人耳可以听到20 Hz到64 Hz，但只能用高保真设备播放。从63Hz~250Hz是低音范围，这是我们低音补偿最重要的部分。这个频率范围对音乐非常重要，是音乐的基础。所有的低音节奏乐器都属于这个频率范围，这些乐器的音质调节决定了音乐骨架是否完整。所以低频的特性应该是扁平的线条，可以让声音饱满自然。当然也可以根据乐器的要求和喜好来补偿。

(2)中等薪酬

从250 Hz到2000 Hz，是中低频段，是声音的主干，在传输和录音过程中最容易损耗。2000 Hz ~ 4000 Hz是中高频段，对声音的清晰度和亮度有重要贡献，也是我们最重要的控制对象。如果声音浑浊，音色太暗，可以调高这个频段；声音太硬时，可以衰减使之柔和；声音闷的时候，可以调高使之明亮；但是如果提高太多，声音会比较刺耳。这个频段通常是为语言或歌唱而调整的。

(3)三重补偿

从4000 Hz到8000 Hz，高音区能保持平线特性，保持平线特性时声音的自然度较好。也可以根据音乐的内容和音源的特性进行衰减或提升，但要注意衰减和提升都要适度，不能过度，否则声音会不自然，甚至有金属感。8000Hz以上是最高音域，对音色有重要贡献，也属于我们的控制对象。可以根据音源的音色适当补偿。

人耳对音色比较敏感，可以直接判断声音是否逼真。音色处理不好，不仅会使声音单调乏味，还会造成乐器或演唱严重失真。所以音色处理，也就是声音补偿的重要性是不可忽视的。说到歌手的唱功，对于男声来说，大部分人的声音都比较低沉，缺少高音。为了提高歌唱的清晰度，一般可以补偿3kHz的频率。对于女声来说，高音太多，声音“尖”。为了让声音大而不至于太刺耳，一般可以补偿400Hz的频率成分。

所以音质补偿的原则应该是平坦、适度、必要。如果声音真实自然，就保持平坦，必要时适当调整。无论补偿哪个频段，都需要结合节目内容和听觉效果，同时调节音量，达到整体平衡。

事实上，我们可以知道，我们所进行的音质补偿主要是围绕上面所示的均衡(即通道均衡)来进行的。

2.音量调节

音量调节有两个目的:一是控制声音信号的动态范围，二是调节各种信号的比例关系。音量调节需要结合音质补偿，因为音量和频率是分不开的。所以在调音之前，要把原声信号的动态电平、频率特性以及现场各种信号之间的比例关系了解清楚，这就需要多次试音，反复调试。同时要考虑到未来回放的各种情况和效果。根据以下原则调节音量。

(1)动态范围的控制

我们知道，各种声源的动态范围是不一样的。交响乐团可以有100分贝的动态范围，但语言声只有40分贝左右。由混频器控制的动态范围约为60分贝。声音的动态可以分为三类:强信号、中信号、弱信号。强信号的最大电平应控制在音量计的0 dB，中信号控制在-10 dB，弱信号控制在-40到-20 dB。应该注意，弱信号应该比噪声电平至少高6 dB。我们可以通过增加弱信号的电平来提高信噪比。信号音量越大，信噪比越高，可以降低的噪音越多。要知道，噪音是录音和回放的天敌。我们在调音中的一个重要任务就是降噪，而降噪的最好方法就是通过提高信号电平来提高信噪比。

(2)各信号的音量平衡。

在实际演出中，我们必须接触到多个输入信号，所以一定要注意音量平衡。音量平衡就是调整各种声音信号的比例关系。声音的大小并不完全取决于级别，而是与音量平衡密切相关。比如歌手唱歌的时候，如何调节唱歌麦克风的音量和伴奏音乐的比例？一首好歌要有40%的伴奏音乐和60%的演唱声部。如果歌手音色好，可以适当降低一些伴奏音乐的权重，突出歌手的唱功。如果演唱者对这首歌的旋律不熟悉，很容易唱走调，跟不上节拍，为了掩盖这些缺点，这个时候可以适当增加一些伴奏音乐的分量。但在具体操作时，要注意不要把话筒音量调得太大，也不要把音量唱得远远高于伴奏音乐。导致伴奏音太弱，很多时候只听到歌手的声音，仿佛一个人在那里唱歌，失去了现场演唱的氛围；但是不能让伴奏声音太强，会“淹没”歌手的唱功。听起来好像只有一个乐队在演奏音乐，我们无法体会歌手的兴致。

(3)音量调节和音质补偿

*音量小的时候注意提高低频和高频；音量较大时，适当提高中频，增强声音的亮度。

*调音以唱歌为主。当歌曲出现时，逐渐降低伴奏以突出歌曲。低频要衰减3dB~5dB，7kHz以上的高频要衰减3dB，中低频可以提高200Hz，从2kHz~4kHz提高3dB~6dB，歌唱可以明显明亮。对于迪斯科或摇滚乐，要注意大幅度提高低频(40Hz~100Hz)和高频(7kHz~20kHz)。

*提高低音时，不要猛拉补偿按钮，以免功率输出过大而损坏功放和扬声器。还需要均衡器的低频调节。