评剧是哪个省的(评剧刘巧儿选段)

新华社石家庄9月2日电题:评剧，真好听！

新华社记者高博

说起几个月前在武汉曹芳医院通过视频直播给新冠肺炎患者表演鞠萍的经历，鞠萍演员罗慧琴仍深有感触。“看到一些患者聚集在手机屏幕前，看得入迷，留言说‘评剧，唐山话，真好听！’我几次哽咽，这是对我最大的鼓励。"

罗慧琴，河北唐山人，国家级非物质文化遗产鞠萍代表性传承人。在她看来，能够作为艺人代表，与武汉收容所医院的患者视频连线互动，与鞠萍本身以及唱出普通人的生活故事有很大关系。

评剧、皮影戏、乐亭大鼓被誉为“冀东文艺三朵花”。《鞠萍》是一部脍炙人口的戏曲。2006年，评剧被列入第一批国家级非物质文化遗产。

74岁的唐山滦南县程故里剧团团长金茂普回忆说:“小时候，鼻祖程的故事是我父母说不完的话题。很难想象一个从小喜欢荷花的穷宝宝能创造出一种新的流派。”

清末，冀东地区出现了一种古老的民间艺术形式——莲花落。起初，表演者大多是难民，他们唱乞讨。他们或走街串巷，或站在茶馆酒楼，歌词通俗易懂，因此深受百姓喜爱。

金茂普说，程家境贫寒，从小对荷花情有独钟，经常辗转于各个戏班。后来他觉得这个剧有点单调，就对剧本和唱腔进行了创新，把原来表演中的第三人称改成了第一人称。他在保持莲花落传统风格的基础上，吸收了京剧、河北梆子、皮影戏、大鼓等形式，摒弃了一些华而不实的歌词。也只有这样，山歌、俚歌才变得高雅起来，逐渐成为梨园的新贵。

1919年，成根据他的家乡滦南县的真实故事写成的《杨三姐的抱怨》出版。该剧讲述了农民女儿杨三姐不畏官绅，历尽艰辛为二姐诉苦的故事。体现了底层小人物的不屈与反抗。一经出版就引起了轰动，被传唱了很久。

“为什么评剧能火起来？因为它贴近时代，反映心声，可以说从一开始就带了泥土的芬芳。”滦县成纪念馆馆长艾景春说，评剧这种从人们生活的土壤中生长出来的剧种，有着关注现实的基因，所以一直保持着旺盛的生命力。

艾景春说，在内容上，评剧也演传统剧，但更擅长演现实题材的现代戏，多以百姓生活、传统美德、父母短处为题材。从形式上来说，评剧的发音接近普通话，也有地方特色，观众可以随声附和。

随着文艺形式的多样化，评剧和其他剧种一样，也受到了冲击。为繁荣民族文化，振兴评剧发展，唐山从2000年开始举办中国评剧艺术节，现已成功举办十一届。通过艺术节，培养了一大批优秀的青年演员。“我就是跟着评剧艺术节的脚步一步步成长起来的。”罗慧琴说。

在外地打拼多年的金茂普无法割舍对鞠萍的感情。2011年回到家乡，与老艺人们组建成故里剧团。“我们这里有唱鞠萍的群众基础，男女老少都可以来这里说几句。”金茂普说，农忙季节干活累了，就会坐在田埂上歇歇腿，跟着彼此的节拍哼唱，比抽烟还轻松。当他遇到开心的事和烦恼的事，他就更无聊了，所以他可以唱出来。

百年艺术代代相传。如今，滦南县589个行政村中，有101个村有民间鞠萍团体。“现在有些孩子从四五岁就跟着我了，袖子一甩，鞋子一甩，眉毛眼睛都挺有活力的。”金茂普说，未来要靠这些年轻人把评剧发扬光大。