故居打一作家名字(故居打一作家名字的谜语)

作者:刘晶

根据《旅行中的文学课程》(广西师范大学出版社2020年9月出版)作者陆震的说法，文学旅行是以文学朝圣为动机，围绕作家文学发生地进行的旅行，“到达现场就是旅行的全部意义”。只有到了那里，才能在亲手触摸文人墓碑的“无更近”中，听到自己内心最深处的声音，享受灵魂与先贤的对话。

全书以“文学旅行”为主题，将所有作品分为“欧洲的光影”、“亚非之地”、“南美的日子空”三个系列。作者以虔诚执着的心，丰富细腻的情感，诗意灵动的文笔，记录和再现了他对文人故里的探访，对作家墓地的探访，以及他在世界各国的求爱。换句话说，作者所希望和实践的，是“始于风景，止于诗心”的到来，是探索，是倾听，是留恋，是在雨果、吕萨、王尔德、普希金等数十位大作家、大诗人的故居、故乡、墓地、纪念馆、博物馆等地做他们的学生，在寂静胜于声音的地方。当你读到这本书的时候，文旅融合碰撞出的思想之花，会第二次绽放，带着甜甜的香味，明媚。带着跳动的朝圣之心，回到文学的现场，去发现和感受大师们不一样的情怀和品味…

与题目的“肃穆”形成鲜明对比的是，几节“文学课”的名字都很独特，比如《尤利西斯在脚下生根》、《一个疯子知道夜的黑暗》、《茶陵十字路84号的《我的情书》。但是，作者并非故弄玄虚，哗众取宠。他经常全神贯注地阅读整篇文章。仔细反思，题目的前卫精妙和精辟突然显现，令人叹为观止。的确，作者所倡导的是文学旅行中个人创造力的发挥，独特的细节体验，精神地理的日益丰富，从而越来越接近文学作品的真实，从而“启发我们在现实中重新审视经典文学，甚至产生一种体验经典诞生过程的新鲜感觉”。比如他认为“读雪莱的诗，最好和雪莱的传记一起读，这样你就能理解为什么此岸诗人徐志摩会把雪莱的诗当作标准”。相比之下，他赞美两位诗人跨空唱出“此岸黄鹂，彼岸云雀”，太阳所生的火热生命如伊卡洛斯。

作者承认到达是一种仪式。抵达的目的是召唤过去的阅读经验，鞭策我们在精神飞跃后探索新的王国。无论是雨果的中国梦，叫浮士德的餐厅，还是哈菲兹的夜莺…我们每一次到达，每一次审视，每一次思考，都从文学的角度解读文学和作家，也从地理和历史的角度解读文学和作家。我们不禁觉得，穿越了时间空的作家，是最敬业、最杰出、最有诗意的“精神引路人”，他们能看透岁月，讽刺世界和人性，预言社会发展。

笔者和很多文学朋友、诗人一样，一直对“文字不够，需要一张图”的书版不屑一顾。但是，这本书里的摄影插图完全不同，不可或缺。甚至一个铭牌，一个雕像，一根拐杖，都是作者在自己朝圣的驱使下，用一个文学院教授的眼光拍摄的。特别是一些照片的获取难度极大，让没有机会看到原作的读者大开眼界，自由思考。而照片和文字，相得益彰的时候，会带领我们穿越千山万水，轻拂时光的尘埃，来到文学巨匠的身边，聆听先贤的教诲。于是，“我们对美的感知越来越敏感，我们的视觉延伸到明亮和开放”。(刘晶)

来源:河北日报