反转剧junjin(反转剧和逆转录)

7月29日，“0713男团”合奏《快乐再出发》豆瓣评分从9.5上升到9.6。

也许谁也想不到，2022年普遍低迷的综艺市场，是由一群过时的男艺人“撑起”的。

三个月前，作为《向往的生活》衍生剧出现的《欢迎来到蘑菇屋》上线。这个节目没有流量明星，没有固定模式，甚至没有赞助商，但是播出的是S级综艺的效果。豆瓣评分高达8.5分，连续四周位居国内口碑综艺第一。

《欢迎来到蘑菇屋》大火后，要求“0713男团”做团体合奏的呼声越来越高。5月9日，制作人赵林林在微博中宣布，团综和商综已经面世，他在网上申请了团综的名字。7月5日，《快乐再出发》正式上线。豆瓣评分9.5分，81.6%的用户给出五星评价。开播半个月后，《快乐再出发》在站内播放量突破1亿，也打破了内部娱乐集团“圈内自甘堕落”的魔咒。

来源:新浪微博@快乐启程官微

从早期偶像合奏的包装艺人，德云斗笑社等喜剧合奏的社会构想，到《快乐再次出发》的自由随性，内娱合奏的创作思路也在不断升级迭代。

《快乐起点》再次“出圈”的意义在于，团综这个为粉丝服务的品类，打开了大众化的可能。同时也在迫使所有创作者思考“团”的意义是什么。

团综1.0时代——偶像包装

团，是因“团”而生的真人秀。

某头部视频平台综艺运营伊伊伊介绍，团综是偶像包装模式的重要一环。一个新人组合一旦推出，在团队特点和成员定位不明确的情况下，就需要通过组合合奏来获得曝光，传达公司为其包装的理念。在新专辑宣传期或各大时间节点，合奏也是整合传播的重点。

“平台通过综艺节目推出的团，团合奏是对粉丝必不可少的承诺。其次，选秀团最火的时候是刚出道的时候。这时候顺势推出团合奏，可以维持粉丝群，实现商业价值最大化。相比火团，可能比传统综艺更容易招商，因为不需要向客户介绍太多的节目背景和概念设定。”

在火箭少女101组合发布会上，公布了面向粉丝的FansMeeting、火箭少女101研究院、组合综合节目、海外录制的大型组合综合节目。在R1SE限定期的不同阶段，还先后录制了团体综艺Super R1SE储能季、周年庆Super R1SE周年季、十一少年之秋的跨行业体验以及《我们破晓之前》解散的团体合奏。

来源:豆瓣电影

“团”的概念是随着韩流的兴起而诞生的。

为了更好地展现偶像团体成员的个人魅力，合奏通常以真人秀的形式出现。行业媒体《广电行业内部》曾将团综按时长和内容分为以下三类:

一是时长1-20分钟，拍摄手法简单，主要记录偶像的私人生活状态；

二、10-50分钟一组合奏，综艺配置拍摄团队生活；

第三，参与嘉宾不限于团队成员，还经常邀请其他艺术家或业余爱好者出现在合奏中。

以韩国男团SUPER JUNIOR为例。2005年出道之初，超级少年乐队推出了记录成员日常生活的超级少年乐队秀，以此来介绍团队成员，扩大个人在舞台之外的魅力；

2006年，由于韩国娱乐圈短剧尤其是反转剧的流行，SUPER JUNIOR推出了以“剧集+偶像”为核心的超级少年乐队自制剧，贴合社会热点，通过团队内分组自制情景喜剧，尽可能释放成员的创作和演技；

2007年，SUPER JUNIOR已经有了代表作，也有了一定的粉丝基础。青团选择与SBS电视台《It’s Good Sunday》栏目合作，推出探索人体能力的科学综艺《人类远征》，淡化成员的偶像属性，强化大众属性；

十年后的2017年，SUPER JUNIOR推出合奏《SJ回归》，以回归专辑为契机，记录回归前120天的录音花絮、练习室、MV拍摄。当时，该集团已经有了广泛的国家承认和特点。此时的团综更侧重于向外界介绍这张专辑及其新成立的独立厂牌。

从2013年开始，经纪公司也开始主导制作自己偶像团体的处女作《生存之战》，如JYP的《16个16》《流浪的小孩，YG的赢:下一个是谁》《Mix Nine》《big hit的I-LAND》等。在这些出道团体中，也涌现出了韩国偶像团体的中流砥柱，Twice，Straykids，WINNER，IKON，ENHYPEN。

来源:豆瓣电影

内娱的合奏也萌芽于偶像团体——时代的巅峰。

2013年，时代冯军开始为公司的TF家族练习生打造一系列综合组“TF Junior go”。随着TFBOYS的知名度越来越高，2014年，时代冯军与爱奇艺合作，为TFBOYS制作了首张团体专辑——《TF boys偶像笔记》。通过记录TFBOYS为期10天的中国台湾省之旅，展现了三位少年在舞台之外的个人魅力。

节目开播当晚，节目相关微博在60分钟内占据1小时和24小时排行榜榜首，相关话题搜索量达340万，一度占据微博话题榜前十的位置。上线第二天，TFBOYS偶像笔记流量累计近400万，微博话题阅读量高达8.5亿。

2019年，时代冯军还推出了公司内部处女作生存战——“台风青春蜕变之战”。时代青年团就是通过这个节目出道的。

来源:豆瓣电影

2018年，国内娱乐进入选秀元年，选秀团的合奏成为其运营策略中必不可少的选项。比如火箭少女101的猖狂20岁，UNINE的UNINE Jump，R1SE的十一少年的秋天，THE9的非日常党，硬糖少女BON-US周年季by 303，INTO1的万里等等。2019年，桔子娱乐还为《青春有你》非出道组合“沙漠五子”打造了团体合奏《沙漠五子的两天一夜》。

而这些以服务粉丝为中心的偶像团体，始终处于“圈内自甘堕落”的状态，很少进入泛娱乐市场。

团综2.0时代——主题真人秀

在创作上，合奏的操作难度通常比其他综艺节目低很多。

资深综艺作家张宁告诉娱乐鹅毛笔，在顶层设计一档综艺节目时，需要明确列出节目的受众、市场定位、主题和价值输出，还要梳理整季的故事线和大框架。向客户解释时，要花很长时间解释“这个综艺节目怎么办”这件事。

但是团合奏的区别在于，它的受众非常明确，不需要有很大的价值输出。只要群体有流量或者全国知名度，招商就不会差。

在具体实施上，团综和其他综艺节目也有明显的区别。

张宁曾为一个选秀节目及其衍生合奏担任编剧。拍专题片的时候，她需要服务客户和泛娱乐观众。所以她需要根据整个节目和多元化的主题深入挖掘选手的故事，挑出符合节目主题的故事线来布局重点。

“比如这一集哪些选手是关键人物，哪些是非关键人物，这一集我们要做哪些故事线。这些都是为了大的故事线，不重要的人物会在后期隐藏。”

但是当她是一个衍生组合的时候，她需要为粉丝服务。专题片播出后，她一般会邀请专题片中的人气选手，为他们设计一些环节，展示个人魅力。比如有的人讨厌那种味道，就会设计一个吃螺蛳粉的游戏。但是整个节目有没有故事线，有没有跌宕起伏，都不是合奏考虑的。

然而，2020年，由亚·敏执导的德云社合奏《德云斗笑社》首次将合奏推向了主题真人秀的高度。

两季德云社斗笑会不仅传递了德云社的专属价值观和企业文化，还通过家宴、组队、排练、演出等一系列环节，深入探讨了中国式的人际关系和职场关系。

来源:新浪微博@腾讯视频德云斗笑社

《德云斗笑社》第一季第一集中，仅通过一场家宴的选座，就将德云社师生的辈分和师徒的传统礼仪展现得一览无余。随后的夹克挑选和团队组建，凸显了德云社成员之间的默契、个性差异和互动。

“我不是德云社的粉丝，但我看到的不仅仅是德云社的故事，还有导演想表达的东西。在我看来，亚·敏会把人物故事和社会性结合起来，最后讲一个他想讲的故事。”张宁说。

作为团体合奏，《德云斗晓会》也长期“出圈”:第一季全网热搜249次，短视频平台节目话题中播放量突破30亿；第二季微博讨论话题超过1000万，节目连续四周高居腾讯视频所有综艺节目周播放量榜首。

不过也是通过真人秀模式做出来的团体合奏。但团体合奏《我姐乘风破浪》《我姐爱乐之旅》并没有接过我姐的人气。首播后两小时内收视率下降，豆瓣评分只有5.7分。6203人的成绩与《乘风破浪的姐姐》近17万人的成绩形成了鲜明对比。

来源:新浪微博@姐姐的爱乐之旅关伟

节目模式采用韩综《再唱一遍》中的“旅游+路演”模式。但不同的是，原节目中很少有“使命感”，旅行、路演都是在舒适的状态下自然发生的。而国内的真人秀节目普遍有很重的“任务感”，每个人到了一个地方都要先被分配一个任务。

在成都火车站，节目组让姐妹们先去Live house体验一下，然后做一个快闪表演，最后做一个合作演出。而这三件事本身就与旅行疗愈背道而驰。环节和主题的割裂，让赵赵小姐觉得姐姐们不正经，自己也很委屈。为什么它们变成了训练？

按照张宁的说法，根本原因是X姐根本不是一个联盟，只是把比赛中人气高的姐妹放在一起。姐妹之间原有的关系被打破，对联盟没有认知。所谓的“团综”就变成了“团建”。

然而，团体合奏的归属感和治愈感却在人与主题的断裂中消耗殆尽。

团综Pro时代——“众筹自助”

易认为，群体整合的基础在于建立“群体”的概念和归属感，而不是个人。

“在韩国，一般是先有团，再有团。团里的人互相熟悉，知道彼此的性格。PD在做节目策划的时候，还会为团队量身定制突出成员性格、最大化群体魅力的环节，比如团队任务、小组挑战或者隐藏摄像头等。”

而国内的偶像团体大多放大了个人成员，没有突出团体的灵魂。易觉得这些综艺严格来说不能叫团体游戏，是“团体活动”，就像一群人参加快乐大本营或者Ace to Ace一样。

在做群体综合传播的时候，他们只关注游戏的趣味性，或者偶像好看的造型。队里关于原生关系的宣传点很少。

但像“0713”这种“过时”的男团之所以能吸引年轻粉丝，是因为他们彼此有多年的交情和社会经验，磨合期已经过去了。他们对团体合奏节奏的统治力和控制力更强，节目本身的编剧和表演痕迹更少。

《快乐再出发》中，节目组只设置了一个户外探险的“外壳”，而“内壳”则全部由0713男团填充。每个人都可以随心所欲的生活，玩耍，玩耍。为了让兄弟们保持轻松，导演组没有制定严格的任务规则。兄弟们可以和导演组“讨价还价”，甚至可以拉导演们上来吃饭。

来源:新浪微博@快乐启程官微

张宁认为减法是快乐再出发最聪明的一点。

“我平时一直在做加法，给节目加了很多链接，就是怕节目内容不够全。可以设计10个环节，但只能用3个。”

但经过《欢迎来到蘑菇屋》的经历，“0713男团”和节目组已经有了足够的信任和默契。而“做减法”则能表现出一种自然舒适的原生关系，给观众提供一种像朋友一样的烟火氛围。

《0713男团》不仅有十几年的感情基础，还一起经历了娱乐圈的风风雨雨。这些经历和默契，让他们足以甩掉偶像的包袱。就算你拿“离婚”“没人听你的歌”开玩笑，你也会一笑置之。

但在目前的舆论环境下，易烊千玺觉得这样的梗不可能出现在人气流量偶像团体中。

“在现在的粉丝文化中，粉丝很容易把成员之间的关系激化成竞争关系。集团在策划节目的时候也是很用心的。即使以牺牲节目的可看性为代价，他们也不敢呈现任何冲突或矛盾，以防过度解读。但是合奏本身的意义是呈现一群人之间的化学反应，而不是大家好，大家好，大家好。”

《快乐重新开始》的意义，可能是在充满戾气的娱乐圈环境中，反向挖掘出一种治愈的力量，而这种力量，是一群经历了岁月，积累了友情的人带来的。

也许很多人还记得那个晚上，当“0713男团”一起洗漱、吃饭、唱歌，唱到《天很宽空》的时候，路虎突然哭了起来，但是在哭的时候，他还不忘往嘴里塞点东西，说“这首歌真的好哭啊”。即使观众不是其中一人的粉丝，也能在路虎的眼泪中找到自己的影子，想起自己越来越不如意的事业，屡屡碰壁的感情，或者失去的朋友。

来源:新浪微博@快乐启程官微

节目所展现的真正的友谊和强烈的团队归属感，才是2022年这个万物瞬息万变的时代，观众最需要的情感价值观。人与人之间的关系所产生的深层共鸣，才是群体应该呈现的。

“不是有没有流量艺人，而是这些人是不是真的有感情，真的把自己当成团队的一员。”易说。

(伊伊、张宁均为化名)