世界十大摇滚乐队排名(世界十大摇滚乐队排名林肯公园)

走过风雨飘摇的华语乐坛，涌现出了很多才华横溢的歌手，也出现了感人至深的古典乐队，给我们留下了难忘的音乐回忆。

纵观华语乐坛，高质量的乐队凤毛麟角，能坚持下来影响一代人的就更少了。

我们评选“中国十大最具影响力乐队”，伍佰拖着一个团队自己入围；黑豹乐队换了10个主唱，从黑豹到黑猫到黑乌鸦，还是以他的资历和财力入围。

但谁能担得起“大哥”的位置，还有待观察。

10.伍佰&中国蓝乐队

代表作:《被动》、《浪人的情歌》、《挪威的森林》、《爱你一万年》、《最后的舞蹈》

说起歌手伍佰，他的名字广为人知，说起中国蓝这个乐队，却很少有人知道。

其实伍佰不是一个人在战斗，中国蓝是他的团队。

成立于1993年的中国蓝吉他手兼主唱是伍佰，贝斯和队长是朱建辉，键盘猫和鼓手demo，走“台湾摇滚”风格。

这个乐队已经成立30多年了。同是成员，听起来很强势，很土气，很浪漫。

看到伍佰&中国蓝的现场，就像感受到了现场之王的洗礼。

主唱伍佰，长发飘逸，演唱风格独特，就像一个不回家的浪子。

很多人评价《伍佰》的现场是一把吉他，一个电风扇，演唱会只有开始后才能被全场唱完。

但是有个前提，其他玩家不要拔他。

《伍佰直播-虚度青春》中的《爱你一万年》现场版，被称为迄今为止无与伦比的现场版。

两年前热播的台剧《想见你》中的插曲《最后的舞蹈》也有同样的节奏，所以我们知道伍佰的歌很容易引起共鸣。

很多人认为，在伍佰出现之前，台湾省没有真正的摇滚吉他手。

当然，乐队不只是伍佰，首先他们是一个整体。他们出道以来，每张专辑的名字都印着伍佰&中国蓝，每次演唱都是一起出现在舞台上。

他们的组合更像是一个歌手组合。对于目前很多年轻的摇滚人来说，只知道伍佰，不知道中国蓝。

但只有听了他们的歌，才明白他们的低俗和拔尖。

9.花乐队

代表作:可怜的幸福，呢喃，飞舞的蝴蝶，我是你的罗密欧，我的果汁一半是你的。

成立于1998年，成员包括:主唱张伟、贝斯手郭、鼓手和吉他手石星宇。

花乐队是榜单上十个乐队中最不老实最没形的。是中国早期朋克的鼻祖，他对流行音乐定位的理解和后期对市场的适应，是摇滚衰落前的一缕曙光。

很多人还能哼出风靡全国的歌词。

《飞蝶》中“飞蝶，陶醉于你沉鱼落雁，扑扇着，扑扇着，相互追逐着”。

一首《Xi耍》风靡全国，欢快的校园音乐成了花乐队的代名词，大受欢迎。

花未成年，先出名。尤其是团队的灵魂人物张伟，即使他写了很多被批判抄袭的歌，还是一塌糊涂。

2009年，花乐队正式宣布解散，青春的记忆戛然而止。

主唱张伟解散后依然陷入“抄袭门”，被微博骂了三年王思聪。

当主唱张伟再次刷屏时，他早已改头换面，成了炙手可热的综艺咖，金句制造机。

8.苏打绿

代表作:小情歌，我好想你，我喜欢孤独，他在夏天避暑，无与伦比的美。

苏打绿是一支神奇的队伍。他们每个人都有不同的个性，但他们组成了一个风格相同的管弦乐队。同时，他们成名后一直处于争议的状态。

苏打绿在台湾省摇滚史上处于中间位置，老一代乐团在上，新锐乐团在下。不能称之为首席，但无疑是第一梯队。

2012年，苏打绿获得首届金曲奖最佳乐团奖。2016年差点拿到金曲奖，拿了很多奖。在最困难的时候，他坚持到了最后。

他们的风格很独特。一开口就知道是苏打绿，每首歌听起来都像春风吹在脸上。

创作能力惊人，演唱速度快。

春夏秋冬四张专辑一出来就被封了。

《小情歌》和《无与伦比的美》有着超高的人气和新颖的含义，根植于一代人的音乐记忆中。

他们的歌词也被称为“苏打词”，充满了文化内涵，展示了中国文化的双关性。

因为“苏打绿”的归属之争，他们先是待了三年，后改名为鱼丁客。但还好，乐队还是那些人，灵魂一直在，依然“走花道”。

7.零带

代表作:别误会，爱不爱我，相信自己，黑粉色的生活，我还爱你。

著名的零点乐队作为一个时代的领军摇滚乐队，创造了一个时代的传奇。

出道后，首张专辑的主打歌《别误会我》成为当年的热门单曲。

第二张专辑《永恒的起点》销量高居当年销量榜榜首。

“零乐队”是带着我们从零开始的信念诞生的，表达了更多的“正能量”，这在当时的摇滚圈是不多见的。

最火的时候，连续两年创作的歌曲都是热播榜的常客，四张专辑已经卖出了200万张。

对于70后、80后来说，零带的存在不亚于黑豹。

主唱周晓鸥用粗犷温柔的嗓音完美演绎了歌曲《爱不爱我》，一度将乐队推向了当时乐坛的巅峰。

“相信自己”已经成为一个时代最强的音符。让很多人知道了摇滚的力量。

由于一些负面消息，主唱周晓鸥退出了乐队，零乐队也走下坡路。

6.无线电话中求救信号

代表作:天使，温柔，固执，时光机，你不是真的幸福

五月天由主唱，吉他手石，贝丝玛莎，吉他手怪兽和鼓手关友组成。曾获得金曲奖和四个最佳乐队奖，成为第一个在鸟巢演唱的人气乐队。

每个人对五月天的印象都不一样，青春，热血，初恋，校园。五月天在每个人的记忆中放射出不同的光芒。

也有很多人抱怨五月天是“伪摇滚”，是披着摇滚外衣的流行音乐。

在2005年的一次音乐颁奖典礼上，五月天获得了最佳摇滚专辑和最佳摇滚乐队两项大奖，尖锐的批评犹如山呼海啸。

我们能知道的是，五月天的根不会变。

无论是被视为摇滚音乐还是流行音乐，他们对“爱”的诠释多年来都没有改变。这支非摇滚乐队重新定义了摇滚。

5.唐朝乐队

代表作:《梦见唐朝》、《飞鸟》、《太阳》等。

唐朝乐队一直是一个被低估的存在。光是一首《梦回唐朝》，胸中的自信，就足以构建一种文化现象。

初唐所传达的态度在那个时代是新颖的，甚至那个时期的乐队都有能力称得上顶级。

《九拍》《异乡异乡人》编曲自然，丁武独特的音色冲击力强。

诗意的歌词，在西方金属风格的框架下，真正展现了中国人灵魂的内在本质。

唐朝的歌曲华丽、雄壮、壮阔、豪迈，仿佛在讲述一部史诗。

甚至后来唐朝乐队重新演绎了《梦回唐朝》这首歌，也引起了很多网友的感叹。一代英雄老了，丁武不再破，盛唐之风不再，但好在时间带不走感情。

1995年张炬的离开也带走了唐朝的灵魂。分分合合，唐朝乐队也是这么说的，但是变了。摇滚逝去，英雄老去，但愿经典永存。

4.黑豹乐队

代表作:《浪潮》、《一个男人》、《耻辱》、《别伤我的心》

“即使一个人的光芒盖过了整个乐队，但还是很难否认它作为一个整体曾经辉煌过。”

黑豹，直到现在，依然是中国摇滚音乐史上一个重要的名字。

第一张专辑《黑豹》首次在港乐坛发行，连续数周蝉联电台排行榜第一名。然后在大陆乐坛掀起热潮，成为华语乐坛销量遥遥领先的摇滚乐队。

《别伤我的心》《羞耻》一直放至今，很多人还能哼出旋律。

时至今日，窦唯一直被尊为神级存在，但这个灵魂人物却在乐队巅峰之初宣布退出，并承诺不再唱黑豹时期的歌曲。

至此，栾树成为主唱，但只有一年，也告别了乐队。

乐队成立至今，主唱换了一茬又一茬，现在由80后的张淇负责。

频繁更换主唱也让乐队失去了实力。过去的辉煌太伟大了，剩下的辉煌只能称之为小插曲。

3.温纳斯

代表作:朋友，留在她身边，这首歌，莎拉拉，和永恒的变化

文娜堪称华语乐坛的“现象级乐队”，也是一支“超长待机”的乐队。

谭咏麟、钟镇涛、彭健新、叶智强和陈友对年轻人来说是陌生的面孔。然而，他们组成的wynners是音乐界的一股强大力量。

温纳斯已经在军队服役49年了。

从最初的失败者到最后的温纳者，至此，“文娜五虎”终于诞生了。

首张专辑《听音乐》被评为当年多项颁奖典礼的最佳唱片。

温纳斯的风格一直是青春、快乐、活泼。

与1978年解散的结束相比，文娜的五年婚约是结束的前奏。

五年聚一次，一起写歌，一起开演唱会，一起出唱片。。。

即使时代变了，他们的流量也远不如流量歌手，甚至“文娜”的人也老了。

即使掌声和呐喊声似乎已经远去，他们也不能再像以前那样唱歌跳舞了。

然而，即使他们已经超过500岁了，他们仍然可以成为一起演奏音乐的朋友。

就像他们在2016年发布了一首《文娜精神》，“还有两个劝阻，此生不停歇”。

即使wynners的影响力不如以前，也是沉重的。

人会变老，但wynners传递的精神永远不会消逝。

2.超越乐队

代表作:爱你，寒冷的雨夜，不再犹豫，广阔的天空空，我们生活的日子

“香港没有摇滚，只有超越”，很多人都认同。

把Beyond比作几代人的摇滚信仰一点也不夸张。

Beyond是一支由、、黄、组成的乐队，在众星云集的港乐坛脱颖而出。

“原谅我一生沉溺于爱情和自由，我会害怕有一天会堕落。”

在这个爱、贫、富交织的时代，我们需要一些热情来激励这个时代的每一个人。他们的每一首歌都是关于理想的，都是在与苦难抗争。

Beyond不能说是那个时代最有影响力的乐队，但他一定是跨时代最有影响力的乐队之一。

有多少人因为他开始接触摇滚乐，有多少人因为黄家驹拿起吉他，有多少人敢于背起行囊去追求理想。

黄家驹死后，即使乐队解散了，三个人在风格上也各有成就。

黄家驹的意外离世，无疑给《超越歌行》的整体价值表达增添了不少悲剧色彩。

他就像一个摇滚战士，生前不受欢迎，死后却未能如愿。这对于90后压抑许久终于能看到这个多彩世界的大陆观众来说，尤其是一个感人的故事。

1.纵向线

代表作:《亡命之徒》、《北行火车》、《南行专线》

罗大佑、李宗盛、周华健、张震岳每个人都有不同的风格，每个人都是华语乐坛不可或缺的。

不在一起的时候，各自发光。在一起的时候是1+1+1+1 > 4。即使这支队伍只在华语乐坛闪耀了一会儿，他们的组合时间也只有一年半，但依然有“王者轰炸”的效果。

作为球队的灵魂和领袖，罗大佑和李宗盛是当之无愧的音乐教父。

很多从小到大唱的歌都来自罗大佑，比如《童年》《时间的故事》《情歌1990》。罗大佑就像一个时代的叙述者。

李宗盛的歌，也契合了红尘男女每个阶段的人生轨迹，被老李写进了歌里，他的歌里有你有我。

周华健是全能音乐之王，而看似画蛇添足的张震岳成为了团队的“点睛之笔”。

即使有声音说他们乐队是资源重组的商业活动，四大顶级天王排名，一出场就被干掉的中国乐队也不掉队。

开始是随机的，结束是空白的。三个音飘，一个字始终飘，却成就了一个经典永恒的神乐队。

寿命只有一年半，是十大经典乐队中最“短命”的存在。但是有一句话总结得恰到好处。

“一开始，这是一个梦。在最底层的年代，聚集最优秀的音乐人，成为一股大于优秀的力量。用这种力量给这个时代一点希望。”

然而，做出一个深刻的声明并不是不合理的。是撼动乐坛的力量，竖线有这个资格和实力。

结论:

一代人终将老去，但他们留下的作品和精神永远激励着观众。

有的乐队还在坚守，有的稍纵即逝，但总有一支乐队能成为你心中的传奇。

时至今日，粉丝们依然在追忆和缅怀他们。