伊凡塞斯(克里斯伊凡)

双面重金属摇滚是作者最喜欢的作品，但用它来形容日本漫画家藤田和日郎并不为过。这位金属音乐中毒受害者是生活中的爆笑大叔，他几乎不用草稿和修正液修改大法的画法在漫画界独树一帜。这一切都被记录在由漫画家浦泽直树策划，并参与拍摄和记录漫画家创作过程的纪录片《浦泽直树的漫面》中。

运行一个问题。影片中对话的地点是漫画家的主家，背景是漫画家自己的家或工作室。几乎每个漫画家的工作室都堆满了书，几面墙上的书架都不够用。可见漫画家除了画画，还为作品研究素材。除了书，装饰也反映了漫画家的个人兴趣，例如这个真人大小的藤田和日郎人体模型(充气娃娃？)……

藤田和日郎，本名藤田浩史(日语发音相同)，生于1964年。代表作有《潮与虎》、《木偶马戏团》、《黑色博物馆》、《月光条例》等。藤田和日郎作品的画面乍一看很乱，人物的下巴都能把人戳死。然而独特的画风却有着令人着迷的魔力。一句话，就是:神奇！根本停不下来！

他的作品以脑洞巨大的奇幻漫画为主，偶尔结合真实历史、神话传说，营造出一个真实与奇幻的漫画世界。《潮与虎》是他的早期作品，讲述了年轻的潮与被封印了500年的怪兽“虎”之间，通过不断的合作和战斗，结下了深厚的友谊，并逐渐揭开了蔓延到全世界的阴谋。虽然当时藤田和日郎讲故事的技巧还不成熟，但他超强的动作场面描写能力已经展现出来了。《木偶马戏团》从众多线索中逐渐汇聚起一个庞大的世界观，《月光条例》是一个人物疯狂打斗的童话，而《黑色博物馆》则是以维多利亚时代的神秘故事《长着弹簧腿的杰克》为背景。

藤田和日郎和浦泽直树相差4岁，可以说是同时代的人。他们之间的聊天更像是坏朋友之间的聊天。气氛很热闹，他们的兴致也很高。

藤田和日郎的作品总是黑暗而怪异，但真实的人是一个微笑的秃头大叔。在影片中，藤田和日郎经常在外面以BGM的身份播放摇滚歌曲，没有这些他就无法画画。我在其他采访中也说过，我喜欢重金属音乐和硬摇滚。我最喜欢的乐团是深紫乐团，彩虹合唱团和黑色安息日。我还喜欢黑色安息日的主唱，犹太牧师，铁娘子乐团，荣乐团，万圣节乐团，夜愿乐团和。

他在《我看漫画时想听的歌》里用Nightwish写了《黑暗激情戏》

且不说用“感动每一次”的音乐画画，藤田和日郎还喜欢边画边聊天，甚至放“不许沉默！”口号。即使助理不说话，他也会主动开玩笑，活跃气氛。金属狗的外壳下是一个段子手的灵魂。连浦泽直树都说:“你的工作室太吵了！”

患有多动症的孩子藤田和日郎工作繁忙，玩各种小物件，甚至买了很多日本刀。与其说是漫画参考，不如说是你想玩。你好。

他还喜欢用海洋厅的“超合金”公仔做动作参考，因为它的机动性很强，可以摆出各种姿势。连浦泽直树都被安利接受了，还说“我为什么不也买一个呢？”继《漫面》之后，海洋堂还专门为娃娃推广了《同款藤田和日郎》，漫画初学者不妨入一本。

藤田和日郎的另一个神奇之处是，草稿非常简单，几乎只画轮廓，然后直接画墨线。草稿的潦草程度和镜子差不多。但是，他完成的作品总是画满了画。原来，他们都是直接即兴创作的，这让大连浦泽直树看到他们时大吃一惊。

藤田和日郎自己说，“我以前画的草稿很好，但是上墨后，我不得不擦掉铅笔稿。你不觉得不甘心吗？真的很震撼，所以事后直接画了。”那是严重的废话，想偷懒XD就说吧。

因为草稿太过简略，如果画的过程中有什么变化，还得靠修正液。但是他涂完修正液没等干就直接涂上了。甚至浦泽直树也说，“这是一种震惊日本动漫产业的方式！液体变魔术道具吗？不等它干了有关系吗？”藤田和日郎仍然任性地说，“没关系。没关系。我什么都做。”顺带一提，“藤田和日郎同款修正液”现在也有卖→ _→~

藤田和日郎的任性不止于此。除了用笔，他还自创了“筷子绘画法”，将一次性筷子剪成蘸笔进行绘画。这样做的好处是线条比较粗，作为笔刷不会有太大的弹性。甚至在上升的时候直接用手指蘸墨，颇有魏晋名士的豪放。至于为什么不好好利用马克笔…藤田一博老师说，玩得开心就好┑(~ ~ ~ ┍.)

但是没有画好草稿的后果就是修改的惨烈。因为最后一个冲进房间的主角的表情无法决定，藤田和日郎反复擦除重画，一共画了8版，不知不觉花了几个小时。

稿子写完的时候，修正液稠得裂开了……要不是相机的记录，就连漫画家自己都不敢相信，他这么用心地画了一幅画。

或许这部纪录片的意义也正是如此，让漫画家以旁观者的视角审视自省，让读者以当事人的心态了解漫画制作的幕后。只有这样，作者和读者才能达成真正的理解。

虽然年轻人的绘画风格可能不会受到所有读者的喜欢，但藤田和日郎是一位不容错过的漫画家。

在开心玩的心态下，这个极客大叔其实比谁都认真！他深信绘画是一件有趣的事情，并为此全力以赴。作为读者，他怎么能掉以轻心呢？

正文:风蚀蘑菇