钢琴家排名(郎朗和贝多芬一个级别吗)

最近，钢琴家郎朗和王羽佳在美国洛杉机的迪斯尼音乐厅举行了一场独奏会，前后三天。《洛杉矶时报》首席乐评人马克·斯威德写了一篇乐评，分析了两位钢琴家的异同。正所谓“文无第一，武无第二。”艺术判断没有太多客观标准，更多的是个人审美和品味。然而，当郎朗和王羽佳相遇时，他们总是被拿来比较，因为他们有太多的共同点和太多的不同点。

首先，两位钢琴家都是当今世界古典音乐的明星，都来自中国和他们同时代的人:郎朗即将40岁，王羽佳35岁。他们都毕业于美国柯蒂斯音乐学院，师从同一个钢琴家加里·格拉夫曼。两人都非常注重形象，有着超人的球技，被质疑过，也为证明自己而不懈努力。

还有一点，他们不是单靠比赛赢得入场券，而是通过一场又一场的比赛，为自己的世界奋斗。而他们初出茅庐，都是因为戏剧性的“营救”一战而声名鹊起。

1999年，17岁的郎朗拯救了患病的钢琴家安德烈·沃茨，并在芝加哥交响乐团的指挥下演奏了柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》。演出成功后，他迅速接到著名交响乐团的邀请，乘胜追击，在国际乐坛掀起一阵旋风。

2005年，18岁的王羽佳救了钢琴家拉度·鲁普，演奏了贝多芬的《第四钢琴协奏曲》，被加拿大媒体称为“一颗新星的诞生”。她还营救了钢琴家阿格里奇，与波士顿交响乐团合作，展示了她非凡的驾驶能力，引起了轰动。

抢救成功不代表事业一帆风顺。多年来，郎朗和王羽佳一直保持着相对稳定的表现，这背后是他们的天赋和自律。郎曾在一次采访中说:“我早就知道怎么玩这个游戏了。我不会在舞台上有任何所谓的‘让路’或者一点懈怠。每一场演唱会都像是一场决战。”

有许多相似之处，但郎朗和王羽佳也有很大不同。作为一名学姐，王羽佳曾在一次采访中回应道，“我和郎朗不一样”。的确，他们有不同的个性和风格。郎擅长旋律，而擅长节奏。马克·斯威德发现他们的观众也不一样。郎朗的观众更沉默，穿着更正式，而王羽佳的观众则更随意，更喧闹。

在洛杉矶的这场演出中，郎朗演奏了巴赫的戈德堡变奏曲。郎朗个性洒脱，擅长浪漫主义作品，而《戈德堡变奏曲》属于巴洛克时代，古典深沉，时长90分钟。这是音乐史上最大、最宏伟、最伟大的变奏。对于郎朗来说，《戈德堡变奏曲》是“走出舒适区”的努力，是挑战“音乐的珠穆朗玛峰”的努力。

尽管郎朗版本的《戈德堡变奏曲》褒贬不一，但这并不能阻挡它的影响力和商业成功。他的唱片在许多国家都登上了古典音乐唱片的榜首。从去年开始，他就带着这个作品在欧美各地巡回演出，所到之处一票难求。上个月，他在阿姆斯特丹皇家音乐厅演出，把座位加到了“极限”，甚至在舞台上放了几排座位。5月8日母亲节，身在巴黎的郎朗举办了一场网络演唱会，观众超过180万。

在王羽佳洛杉机的独奏会上，她在演出前就卖出了一张票，但没有公布曲目，因为她希望观众可以走进音乐厅，在没有任何预设的情况下聆听。上半场两套服装依然抢眼。她抛弃了优雅正式的传统着装，大胆地以超短裙、紧身裙和“恨天”为标志展示自己的身材。面对争议，王羽佳发表了一个著名的宣言:“如果音乐是美丽和感性的，为什么不穿与之相配的衣服呢？这是关于表演所传达的力量和说服力。”

当然，关于服装的争议并不能抹杀她是一位杰出钢琴家的事实。乐评人列布雷希特评论说，“她的普罗科菲耶夫作品有俄罗斯人羡慕的勇气，而她的利盖蒂则发挥了匈牙利人无法比拟的机智”。

卡耐基音乐厅近日宣布，王羽佳将于明年1月一口气挑战拉赫玛尼诺夫的五首钢琴和管弦乐作品。这场马拉松式的演唱会持续了150分钟左右，不包括中场休息，粉丝惊叹:“超级赛亚人，拼破排行榜”“钢铁女战士，好姐姐”…

马克·斯威德认为，郎朗和王羽佳有一个共同点——他们都以自己的方式让钢琴独奏会焕然一新，吸引了更多现代观众，这是古典音乐复兴的标志。

主编:石晨露文字编辑:石晨露

图片来源:个人资料图片，图片由李宇春提供来源:作者:萧瑜