海上钢琴师经典影评英文(海上钢琴师英文感想)

《1900传奇》在欧洲上映的时候是20世纪末的1998年，但是这部电影的主人公却被命名为1900。所以被很多人称为《追忆似水年华》的经典。21年后，导演朱塞佩·托纳托雷的这部经典终于走进了国人的影院。

长期以来，《传奇1900》在豆瓣的评分一直稳定在9.3以上。对于中国第一批看到这部经典影片的人来说，21年是一段变化很大的漫长岁月，足以让一个蹒跚学步的孩子学会语言，成长为社会大熔炉中的一员。沧海桑田，人间绚烂。回顾这部电影的每一个阶段，我们对它的叙事手法、浪漫情怀、人生思考都有不同的感悟。

一、平行蒙太奇

电影中蒙太奇的手法运用如此频繁，以至于有一种说法，电影就是蒙太奇。平行蒙太奇作为一种蒙太奇手法，经常被用作电影剪辑和叙事之间的桥梁。

什么是平行蒙太奇？简单来说，在一个完整的叙事系统中，通常会将两条平行线排列成现在进行时和过去进行时，最终两个分支会殊途同归，揭示同一个宏大的故事主题。

在电影《1900的传说》中，主要有两条时间线索，一条是扮演康恩小号的马克斯与主角1900在船上度过的时间线，另一条是马克斯多年后回忆1900的时间线。

全片有九次过去和现在的过渡，一次是由麦克斯的内心独白引入，三次是对话中的提问，另外五次是从弗吉尼亚舰上同一个地方的某个地方引入的回忆性叙述。

两条线保持平行切换，同时前进。最后，当即将报废的船体出现时，两天的时间线索汇成了同一个传统的叙事线索——马克斯坚信老船里还有一个密友1900，并坚持要去寻找。

影片的整个节奏，因为这种平行蒙太奇的巧妙叙事，让观众用麦克斯的眼光回望1900年从出生到成名的传奇过程，并随着他的步伐，不断发出各种惊叹号和问号:

我惊叹于1900二重唱的巅峰与辉煌，也好奇Max下船后1900悬而未决的人生方向。

法国当代电影理论家让·米特里(Jean mitry)认为，蒙太奇的目的是抓住观众的注意力，使其专注于正在放映的内容。首先，它通过情节本身和情节所要求的生动叙事来表达其意义。其次，抒情、传神、传神，激情渲染。

在《1900年传奇》中，正是因为平行蒙太奇这种未解决的碎片化叙事方式，才使得电影的情节感染力被无限蒸发。让人像电影中的古董店老板和船体爆破工一样，渐渐对这样一个看似神秘的传奇故事半信半疑，变得深信不疑，进而深深沉浸其中。

同时，也正是这种手法的巧妙运用，使得这部出现于21年前的电影，即使在过去了这么多年之后，依然保持着其银幕魅力经久不衰，历久弥新。

毕竟好的电影经得起时间的流逝，好的电影技术才是多年后让电影变得有趣的核心。

二、浪漫主义叙事

除了时间交错的平行蒙太奇空，影片中还有很多浪漫的叙事片段——

比如在马克斯用康恩小号声成功登船后，1900年，为了让他摆脱晕船，马克斯被带进钢琴演奏厅，钢琴脚固定器被解开。两个人坐在琴凳上，随着1900指尖优美的琴声摇摆，像两条自由的鲸鱼，在整个大厅的水池里游来游去。

在1900的带领下，Max也从最初的无所适从和崩溃变得明亮开朗。最后，他们两个拿着钢琴穿过走廊，就像打碎了上层的华丽梦和空洞，笑着打碎了头等舱的华丽玻璃墙。

在这个阶段，1900还是身心和谐纯洁的。因为极度的边缘化和不明确的归属感，他深深知道海上生活的秘密——放弃徒劳的反抗、挣扎和欲望，接受命运赋予他的一切，带着灿烂的笑容成为命运本身。

整部影片中，有很多1900年的画面，从船上的窗户往外看。导演用了几个长镜头，由近及远描绘了这幅画面。

比如1900年养父去世后；在闺蜜Max用康恩小号和他告别下船去见世界之后；在1900年停在长长的楼梯之间，为他凝视着一望无际的纽约城之后；

在录制钢琴录音同时，我从窗口瞥见了它，在1900年，我看到了我一生的挚爱，完成了我最经典的钢琴小品。

橱窗里的1900的眼睛，总是像海上的风云一样变幻莫测:迷茫，纯粹，痴迷，忧郁和对命运的思考，诗意的孤独。

而在现在时态空的叙述中，Max终于让自己坚持下来，在那艘破船弗吉尼亚号上找到了1900。他衣着光鲜，像神一样出现在他的眼前。

此时，人们很难去想，1900在战争年代是如何毫发无损地逃出来的，他是靠什么在废墟中维持生活的。

在这样一个浪漫主义至上的传奇故事里，现实的考量注定要白白丢掉。只有通过这些不拘泥于小细节的叙事处理，才能让导演的浪漫情怀蒸发得足够彻底。

三、存在主义哲学思考

存在主义认为，人最重要、最内在的存在方式是个体存在，这也是我们孤独的根源。同时，存在主义一方面让我们感受到了世界的绝望，世界的荒谬，但另一方面也给了我们无限的自由和可能。

纵观整部电影，1900在外人看来就是独孤的化身。不知道他从哪里来，也没有父母亲人，爱一眨眼就消失了。在船上偶遇的听众都下了船，在“美国”的呼唤中陆续离开。

他也不属于任何国家。他一度想过下船，但最后还是回头了。马克斯最好的朋友留在了他生命的中期，郊区带院子的房子。1900有老婆孩子，他的老朋友用老酒敲门。他从未拥有过，尽管1900凭借他的天赋可以轻松拥有这一切。

这让我们思考:如果我们选择一种个性化的存在方式，我们将在时代背景下收获怎样的命运？如果失去了与花的世界的亲密联系，真的能承受孤独的重量吗？你还能找到实现自我价值的方法吗？

对于1900年来说，整个弗吉尼亚是一个完整的社会鸟瞰图，漂浮在水面上。

他出生在第一班，被一个黑锅炉工接走，回到底层锅炉房长大，然后伴随着他天才的钢琴技巧，从底层到顶层，从顶层到底层自由穿梭。1900从来不属于任何阶层，没有世俗世界的所有标签而存在。因为一个人是团队，一个人是全世界，然后他一个人制定世界的规则。他是一个分裂在整个社会阶层之外的“另类”。

正如保罗·福塞尔在《风格》一书中所描述的:

与众不同是让你摆脱阶级束缚的唯一途径。加入另类往往需要你远离父母和家乡，放弃耐心和克制。从四面八方来到城市的年轻人投身于“艺术”和“写作”。“创造性工作”——任何能真正从老板那里带走他们的东西。在监督者的监督下解放出来的东西——这是对另类的追求。如果他们能够成功地发挥自己的才能，这些年轻人最终将成为成熟的替代者。

“另类”1900也有选择土地的机会。经过爱情的洗礼和挚友的劝说，他决定下船。

但是当他站在登船和下船的台阶之间时，他看到了纽约这座巨大的城市，它充满了美丽的东西。他突然意识到现代城市没有尽头，世界也没有尽头。人类社会就像上帝手中的巨大黑白键——“天地无情，万物为卑犬”。

现代城市看似广阔，机会无限，但城市就像人类的容器一样，从来没有过真正的个体自由。而他的弗吉尼亚，虽然看似渺小，却驶向了他灵魂深处的自由大海和浩瀚云海。

他的生命来自于虚无，所以他可以在虚无中来去自如。这就是1900所追求的永恒的自由。

就像在这个经济飞速奔涌的时代，无数人奔向了最拥挤的经济地带，看似成千上万的机会和选择，人生也有无数的可能。但同时，也正是因为这些无数选择的存在，才让人陷入了时代的焦虑和空洞。

存在主义代表萨特曾认为自由是焦虑的根源。自由一方面带来无数可能，另一方面又让我们无所适从，成为生活不可承受之重。

四、尾声

电影《11》中有一句台词是，自从电影发明以来，人类的寿命至少延长了三倍。通过电影，我们经历了几十倍于自己的人生体验。凭借强大的内心搜索，我们从电影中寻找我们想要的一切。

像阅读和观看每一部文艺作品一样，21年后，在网上或光盘上看过这部电影的人，只是借机再次回顾和审视自己的人生，或者再次借助电影与21年前的自己对话，于是产生了一些其他的思想火花。

而且我觉得这也是为什么在这部电影里，很多人会在不同的情节，不同的时间哭的原因。在不同的年龄，在不同的桥上，我们可以看到自己如花似水的灵魂。

所以，由设计大师黄海设计的《1900传奇》中国纪念版海报一出，很多人都是泪眼朦胧，想起了电影中的经典一幕:“多年以后，我依然清晰地记得，栈桥上的1900选择了放弃，扔掉了他的帽子，告别了纽约”。

虽然我们过着电影里1900年的传奇生活，走出了电影院，但我们自己的人生大戏还是照常上演。愿你我在人生的舞台上，依然像年轻时一样，是自由自在的主角。