粉墨登场(粉墨登场的意思和造句)

下午1点半，上海戏剧学院附属戏曲学校2019昆曲表演汇报演出在学校剧场排练。校长张军站在观众中间，大声问台上的小杜丽娘和小春香:“舞台入口处有喇叭。你能听到乐队吗？”两个年轻的演员互相看了一眼，停顿了几秒钟，用力地点了点头。幕布边上，等待上台的学生在翻筋斗。戏演完后，有人脱下戏服，背着双肩包，弓着背走向观众。

2019年，39名青少年进入上海戏曲学校，开始他们6年的专业学习。这是戏曲学校时隔15年首次招收昆曲专业技能齐全的全班学生。10月19日和20日，这群平均年龄15岁的青年演员在上海宛平剧院进行了两场演出。10月19日献上经典折子戏专场，包括《前原山》《邪海物语》《凡凡》《下山》《南西厢之礼》《山之梦》《扈家庄》《10月20日牡丹亭》。

“第一次在大剧院做报告演出，有点尴尬，也挺正常的。”穿过后台一楼的走廊和右手边的衣帽间，老师们正在帮扮演花神的同学们穿上服装。“等的时候，记得多动，抖抖袖子，适应衣服；别踩裙子，你们都是小仙女。”有同学吐在腰带上，弄得肚子疼，被老师抢了。“乐，你无能为力。你想体验一下在舞台上掉裤子的感觉吗？”叽叽喳喳的声音立刻暂停了半分钟。

在走廊的尽头，上海昆剧团的演员谭一边说，一边开始纠正小柳梦梅和卢伟成的动作，“甩甩袖子，出去再回来，胳膊围成一个圈，手不要靠近身体；不要去观众席，你现在是失落的柳梦梅。”

最著名的学生

在二楼的化妆间里，蔡跟着上海昆曲剧团的演员复习《寻梦》。蔡是第20场演出中最受粉丝关注的小演员。因为她有一个著名的祖父——蔡正仁。

2019年5月，中国昆曲18周年庆典在上海昆剧团举行，带着蔡走上舞台。她跟着爷爷教了两年，刚考上上海戏曲学校。“小时候进了剧院，可以看一场戏看很久不哭不闹。”当时，蔡最想演杨贵妃。“爷爷平时爱笑，教戏剧的时候就变得不耐烦，但是他的父母比爷爷还不耐烦。”

三年后再见，蔡长高了许多，但更腼腆，只是笑而不言。看着蔡长大。“2007年6月1日，我们正在表演《不朽的宫殿》。白天领了结婚证，很兴奋的告诉蔡老师‘领证了’。蔡老师笑着说:“太巧了，是啊，我的孙女出生了。”"

在指导蔡等三位学生研究梦想的时候，她时常想起她的老师们，、岳美缇、梁等老师鼓励我教更多的年轻人。我在昆明读三班的时候，老师就是我现在这个年纪。我当时四十出头，可以上课，也可以表演示范。”去年做梦打磨，课程从线下到线上，暑假又回到线下。沈昳丽和学生们感受到了同样的压力。“参观花园和令人惊讶的梦都很受孩子们的欢迎。相比之下，做梦是从零开始研究的，有第一个目标，没有缓慢的进展。三个孩子都很乖，很努力，蔡更有经验，不怯场，这是演员必备的技能。但是孩子表演的细节马虎，气息僵硬。我重点是引导他们呼吸，哪里吸气，哪里呼气，但归根结底，他们上台就不是小孩子了。”

蔡乐艺提到王珮瑜的一句话：“演员的表演不是演给自己看的，是演给观众欣赏的。”这句话给她留下深刻印象，“但我一直不是很理解它的含义，听沈老师说，‘情感投入要掌握度。’我有一种心被点亮的感觉，我发现，感情浓度高时我的嗓音会不受自己控制。”蔡乐毅提到了王佩瑜的一句话:“一个演员的表演不是为了他自己，而是为了观众。”这句话给她留下了深刻的印象。“但是我还没有完全理解它的意思。我听沈老师说，‘感情投入要掌握。’我有一种心被点亮的感觉，我发现情绪高度集中的时候声音失控。"

评论沈昳丽的三个学生，“比小时候聪明，会互相督促，互相用手机拍下对方的表演，课后琢磨。”沈昳丽提醒学生，“只有竞争和团结才能进步。”然而，蔡正仁问老师:“我遇到蔡先生时，他总是说，‘我让蔡乐毅听你的。’"

在侧帘等候时，再次抓住蔡，比划着关键的动作。当《做梦》的前奏响起时，她匆匆回到观众席，坐在了第一排。她拿出纸笔，在看台上记录下来。蔡对着躺着的鱼表演，忍不住站了起来，向前走了两步，弯腰示范动作。“躺着的鱼很容易踩到裙子。今天蔡起身摇了摇，他还得继续修炼”

下台就哭了下台的时候我哭了。

寻梦之后，谭的学生何兴义上台表演《拾画》。谭雅迅速从前排右侧移到观众中间，以便清楚地看到观众。“拾画台上有几个点。今天她都到了，这是最后一点，需要再往前走一点。”

何兴义一走下舞台就哭了。“‘捡图’的情绪比前一次高。唱完就‘抬’不起来了。”这个来自南京的女孩，入学时学的是女的。因为她的身高，老师安排她转学到一所初中。穿上柳梦梅的靴子。她和谭一样高了，但她还是个孩子。看到老师来了，她的眼泪掉得更大了。

“别哭别哭，找餐巾纸擦，不要用手，服装需要贴粉底。”虽然谭是一名演员，但她在教育孩子方面很有经验。“我们用手机拍几张照片吧，你可以发给你妈妈。”何兴义拿着刘梦梅的画笑得很快。对于拍照，谭也有要求。“把画拿在手里，不要用飘带缠住帽子，把腿的角度打开。”

“我第一次演戏，比她紧张。”昆五班毕业的谭许亚同样对学生称赞有加，“聪明，学得快，身上放松，就是腿上功夫还差些。岳美缇老师教我们，小生的膝盖要会呼吸。她还需要学习。现在他们能找到从网上找到各种版本录音，不像我们那时只能请老师、师兄、师姐录音，课后温习。”“我第一次演戏，比她还紧张。”毕业于昆明五班的谭也称赞了这些学生。“聪明，学得快，放松，就是腿上的功夫差。岳美缇老师教我们，萧声的膝盖要能呼吸。她仍然需要学习。现在他们可以从网上找到各种版本的录音，不像以前我们只能请老师、师兄师姐录下来，课后复习。”

表现出热情，玩得开心。

该校昆曲教研组组长王世杰介绍，2019年，昆曲班从300多名考生中选拔出39人，他们每天完成毯技、柄技、腿法、形体训练课、宫池铺、拍子乐、早晚技等课程，还学习普通中学课。学校聘请了尚坤等职业院校的名师，配备了充足的专任教师。“有的同学嗓子好，有的表现好，有的长得好看。路漫漫其修远兮，现在才刚刚开始。”

主教之一的盛也是一位特殊的舞台监督。他扫视了一下学生们。“别迟到，保护好你的嗓子。上台的时候把手表都摘下来。你上台后，要敢于看观众。你的眼睛会动，观众也会跟着动。”

演出前两天，受学生排练的启发，张军自告奋勇当了特邀主持人。下午彩排结束后，他背了好几页，从化妆到团体表演，一一叮嘱，“美很重要，妆容要统一。今天有人鼻梁不够明显；不要这么着急上台，要从容自信；注意几个人的戏的配合，比如春香。你不知道陈醉良会打你。不要一副‘你快打我，你快打我’的样子。”全场大笑，但没能打断张军，他扫了一眼记录，继续纠正错误。“第一排花神举花时，不要遮住第二排人的脸；所有演员下台后，不要马上说话。等半分钟，让音响老师把你的麦克风关了……”

“演戏，开心就好，每个人全身心投入舞台。京剧、话剧、音乐剧专业年年招生，只有昆曲专业隔十年招一次生。”每个节目都提点一遍不足后，张军放缓语气，“你们是戏校昆曲第七代传人，老师陪你们走了三年的路。台上别怕，老师会在侧幕看着你——拿出热情，好好玩一次！风华正茂的你们走上舞台，人生的艺术旅程从此起步。”“演戏，开心就好，大家全身心投入舞台。京剧、戏剧、音乐剧专业年年招生，只有昆曲专业十年招生一次。”每个节目都被提了一遍后，张军慢了下来。“你是戏校昆曲第七代传人，老师陪了你三年。在台上不要怕，老师会从侧屏看着你——表现出热情，玩得开心！当你怒放的时候，你走上舞台，你人生的艺术之旅就开始了。”

主编:石晨露文字编辑:石晨露

图片、视频:诸葛易来源:作者:诸葛易