歌剧茶花女(茶花女歌剧在线观看)

日前，中国版《茶花女》在福建大剧院连演两场。图为8月27日晚，指挥郑小英在演出开始前给观众做讲座。宋会

中新社福州9月1日电。com:中国歌剧《茶花女》:在外国歌剧中演唱，一次一首。

众信。com记者林春音

指挥高松站在舞台前方凹陷的乐池中。坐在剧院最后一排的观众可以看到她的银色指挥棒和她蓬松舞动的棕色头发。“强大，如同千军万马奔腾，让人非常震撼和感染。”一位福州观众这样描述对女售票员的印象。

日前，中国版《茶花女》在福建大剧院连演两场，场场爆满。高松带领全新的创作团队演绎了这部百年经典歌剧。高松的老师，中国第一位女指挥家郑小英坐在观众席上。和往常一样，郑小英在开场前就给观众讲了戏，同步直播居然俘获了超300万人的流量。

中国歌剧《茶花女》剧照。宋会

威尔第的歌剧《茶花女》已经在全世界流行了一百多年。1956年，歌剧《茶花女》在中国上演，成为中国人看到的第一部西方歌剧。在担任中央歌剧院首席指挥的几十年中，郑筱颖演出了160多次。

" 1956年，我们决定在一部外国歌剧中演唱，为《茶花女》配上中文歌词."郑小英福州观众说，“我们希望通过用中文介绍西方经典，帮助中国人民了解和接受歌剧这种西方艺术形式。”

创始人郑小英在演出结束后与观众互动。宋会

郑筱颖的父亲出生在客家祖地福建龙岩永定，而她则于1929年出生在上海。6岁学钢琴，19岁跑到解放区，弃医从文，成为艺术家。31岁时，他送公学去苏联留学。33岁时，他在莫斯科国家音乐剧院执导并演出了意大利歌剧《托斯卡》。

这是中国人第一次登上外国歌剧院的领奖台。“我们学习了美容的知识，我们有责任向大众介绍和普及。我们也有责任用西方的交响乐技法讲好中国故事。”郑小英说。

1956年，中国版《茶花女》是“唱洋戏”的开始。和刘参照俄文和英文版本翻译中文歌词。《茶花女》在66年里上演了200多场，已经成为中国人最熟悉、最亲切的西方歌剧。

中国歌剧《茶花女》剧照。宋会

现在在《茶花女》中，郑小英请来了意大利汉学家萨布丽娜·阿尔迪佐尼(Sabrina Ardizzoni)，对全剧进行了认真的校对。从海外学成归来的男主角古蒙文、陈大帅、杨小勇，反复考虑意大利原唱发音与中文发音的“重合点”，精益求精。

“意大利语发音重在元音，汉语发音重在辅音。我们一遍又一遍地咀嚼歌词，找出与汉字的开头、结尾、旋律最有共鸣的唱法，让我们的听众听得进去，听得好。”饰演阿芒的陈大帅说。

剧中，顾以多变的高音唱腔和细腻的表演，生动地展现了玛格丽特的敏感、善良和对爱情的向往。唱段的最后，一缕高亢的声音飘进我的耳朵，绕梁三日，令我唏嘘。

女高音古(中)担任主角。宋会

导演王杰在序曲和终曲之间的间奏中诗意地使用了山茶花和白纱意象道具，以展示他的“命运”。"这一间奏最初纯粹是器乐演奏。"他解释说，“我们做了一些改动，以帮助观众更好地理解剧情和人物。”

曾在美国留学的杨小勇扮演阿芒的父亲。他告诉Zhongxin.com，他在美国演出的第一部歌剧是“用英语演唱其他语言的歌剧”如今，他在中国用中文表演的许多歌剧都很受欢迎。“歌剧已经进入大众生活。”

“他们几个年轻的音乐人都登上过国际舞台，演唱过原著。他们为了能在外国歌剧中演唱，特意在《茶花女》上花了很多精力和时间。”郑小英毫不掩饰自己对演员的偏爱。

“我们每个地方，只要有一种方言，就会有一种戏剧。”在郑筱颖演出后的观众互动中，他坦言，和西方观众一样，中国人是一个喜欢欣赏音乐、去看歌剧的民族。"演唱外国歌剧是一种民族文化自信."

已届耄耋之年的郑筱颖在社交媒体上发起了一系列欣赏西方交响乐的讲座，从威尔第的歌剧系列到贝多芬的命运交响曲再到西方音乐中的中国故事和朱良，大受欢迎。

这位女指挥家，曾到访过柏林爱乐音乐厅、圣彼得堡马林斯基剧院音乐厅、美国旧金山戴维斯交响乐音乐厅，在20多个国家演出过1600多场中外歌剧和交响音乐会。

指挥高松。宋会

现在，外国歌剧中演唱的接力棒交给了40岁的高松。高松非常赞同郑筱颖的观点:戏曲不是为了自恋，不是为了自我欣赏，不是为了满足一小部分人的需求。

“她是一位艺术家。她始终把听众放在心里第一位，把普及音乐作为第一要务。她所做的一切都是为了让更多的人喜欢上古典音乐。”郑小英老师说，高松。(完)