道开头成语四个字(道开头成语接龙)

作者:徐刚(作家、诗人，曾获鲁迅文学奖等。)

风景是人们审美视野下的自然景象。它是光在物体上的反射而显现出来的一种景象，所以又叫风景、景物。风景是相对不变的，但本质上是流动多变的，是历史、地理、现实的结合。景物、景物感和条件是构成景物的三要素。它是风景领域的基础。

风景遍布中国，有风景之美，有山川之美，有诗词之美。青山告诉我们:文学是对风景的研究，是对人与自然的研究。

少小的荒野小荒野

到处都是风景。

少阴住在长江边上，紧挨着大路凼。在耕地——熟地的外围，是生田、人沟、泥塘，沟边遍布芦苇和各种杂草，泥塘里跳来跳去的鱼。小时候放学回家，一个人走在乡间小路上，或春夏繁茂，草木生长；或者秋冬，大雪纷飞，苍穹茫茫的时候。我抬头一看，蓝天的背景下，天上有朵朵白云，天上的白云会拉出白色的丝带，像风筝的尾巴一样飘动；有一片乌云正在接近并穿过白云。他们是玩伴吗？天空的神秘与宁静空送我回家，我对妈妈说:“天上的白云太美了！”妈妈告诉我:“都是风景！”从此我记住了“风景”这个词，也产生了很多疑问:芦苇是风景吗？长江是风景吗？泥塘是风景吗？杂草是风景吗？跳鱼是风景吗？我钓到了跳鱼。如果跳鱼是风景，那我岂不是钓到了风景？

我折了一只芦苇船，却不知身在何处。我吹响芦笛，余音犹在耳。到处都是芦苇荒野，村里人都说是“野之又野”。村子里几乎没有人。我曾问品袁波:“你为什么不去芦荡中学种地？”品袁波说，“你爷爷传下来的祖传戒律。有饭吃，有衣穿，就别碰那宝地。”我想不通为什么是宝地，后来才明白:荒野是召唤的地方，是生命和精神、想象发生的地方，荒野是守望者。眼见潮水汹涌，大路在土堤前荡向前。它们在潮汐中起起落落，阻挡潮汐。有各种鸟儿盘旋鸣叫，芦苇丛中有他们的家人和孩子。退潮的时候，大量的芦苇会倒下，但又会重新站起来。鸟儿在哀鸣，它们拴在芦苇上的安乐窝和饥饿的雏鸟随着不归之河而去。“风景”的存在和建立，也包含着一种高尚的奉献和牺牲，大自然从不大惊小怪。平·袁波说，芦荡是一个有鸟、河流、池塘和大鱼的世界。“芦花深，渔歌长。”但他爱的是冬天芦苇收割后的芦花，秋冬充满阳光，储藏着柔情。针袁波将自己编织的鲁花靴，“温暖你的脚，半个妻子”。

我妈和老乡把周围的一切都拍成了简单的唯美画面，就像农民的土地一样。他们在芦荡边上开垦了一块地，盖了茅草屋，有了家。农民称他们的农活为“种花地”。我妈说:“什么杂粮不开花？”芦苇丛生的原野，河风海韵，跳跃的鱼儿，是1600年前上岸时沙洲的韵味。村民们认为它很好，很漂亮，是一个风景优美的地方。“美不是自美，而是因人而显”。小荒野是我生活的荒野。我家茅草屋的前后墙是“篱笆”，是用芦苇做的篱笆。它是隔断，是连接，微风细雨会穿过筐墙的缝隙，告诉我春天来了，长江的涛声催我入梦；在屋顶上，有一个“木瓦”，似乎是玻璃。它能把星光和月光投在床前的地上，是一个闪亮的小光点。让人有些害怕的是冬天刺骨的寒风，它穿透了各处的筐墙，刮出了剩下的芦苇叶，唱着，吹着，叫着...

流向长江崇明岛(原)和江苏省海门市之间的海域。新华社

风景二重奏

风景是人的审美视野下的自然景象，但必须有光的参与。景物是光线在物体上的反射所揭示的一种景象。如果说风景和风景，也是如此。它能引起人们的惊奇和感叹，安慰灵魂。风景是相对不变的，但本质上是流动变化的，是历史、地理、现实的结合。岁月变迁，人类有了生产活动，人与自然的关系也在发生变化。景物、景物感和条件是构成景物的三要素。它是景观构成的核心要素，是具有独立欣赏价值的客观存在。其中，山川之形最为重要，包括人造景观。景物是人进入景物所产生的对自然美的冲动、触摸、感知和欣赏。有对景而舞者，外塑之；有对风景着迷，想入非非的；风景里有闲适旅行的苦行僧，日记是美文和徐霞客。其中有生命的感觉，首先是视觉，从视觉到内心，其次是触觉，嗅觉等等。风景，不仅可以期待，还可以感受和闻到。条件是景观形成的制约因素，还是观者主体与景观客体之间的关系，比如时间——春或秋？比如条件——走路还是骑驴？现在坐游览车，风景已经失去了大部分色彩！

特别贴近风景的是文章和诗词。王波《王腾亭序》:“走在路上，游在崇阿的风景。”屈原的《楚辞》，李白的《难于上青天》，杜甫的《秋之八首》，岑参的《北风卷白草断，八月雪过鞑靼天》。就像春天的大风，在夜里起来，吹开了万株梨树的花瓣”的句子，黄庭坚有“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年一灯”的句子，这是风景和文人的旅行的结合，使风景的审美价值更高，流传于世；其他的，比如苏东坡的前红墙赋和后红墙赋，比如范仲淹的杨玉娥等等，都是贬谪官职，浪迹天涯，得到风光。因此，在某种程度上，风景属于旅行者。当一个景观因为一首诗而流传开来，这个地方的景观就变得无关紧要空，一个行走的景观，就变成了读者心中的景观，千年不朽。比如当年的景观，随着日月更替和自然演变而变化消失。因为诗词犹存，山水有韵味。1983年，笔者观摩了王腾馆的修缮，并在旧址废墟和新址地基上读到了王波为王腾馆所作的序，这些年都不能破坏。

景观与文化的互动(本文省略其生态功能)可以从两个方面来论述:一、景观是文学的灵魂，没有景观就没有优美的文字；第二，真正优质优美的诗词散文，会随着风景永存。生活阻挡不了时间，时间也损害不了美好的文化。这个山水二重奏也是。

昭明太子与桃园

宗华先生在《论世新词与晋人之美》一文中说:“魏晋人对外发现自然，对内发现深情。风景是精神化的和情绪化的。”虚灵就是不纯的现实主义，而是精神的灵。在“山水”一词出现之前，就有“山水”一词，是自然美的代表。于是，山水诗和山水画出现了，并一直延续下去。《世说新语》记载东晋画家顾恺之从会稽归来，人问山川之美。顾恺之曰:“千岩竞美，千河万谷争流，草木覆其上，若云开云淡。”顾恺之被会稽的山山水水迷住了，她恋爱了！

《世说新语》:简文帝参观华林花园。“谷玮说，‘你不必离开会的地方很远。你可以在你自己的城市考虑一下。你能感觉到鸟兽鸟鱼都来到了你的亲人身边。"。显然，简文帝有一种不同寻常的精神品质。他能知道多远多近？而那句“鸟兽鱼鸟都是从亲戚那里来的”还是很好的句子。这也说明晋宋人对山川之美的追求在艺术领域是普遍而广泛的，并逐渐成为审美意识的一道亮丽风景。从他们的画和诗来看，有谢灵运的《花开无绪，空船已过》；以元“江山辽落，有万里之势”；陶渊明，生于恒空，潜心农事，自娱自乐，不与人分享，物质极度贫乏，精神丰富。“盖房子是在人类世界，但没有车马的噪音。问你能做什么？心离自己很远。东篱下，悠然见南山。天公作美，鸟语花香。这是真的，我已经忘了我要讲什么了。”在陶渊明之后的100多年里，南梁昭明太子萧统酷爱读书，收集经典，招贤纳士。当时自晋宋以来，已有“功名与才情相结合，文学繁荣”的前[/k0/]气象。他主持编纂了《文选》，史称《昭明文选》，选录了先秦至梁的诗歌、辞赋700余首。是我国现存最早的大型诗文集，是诗人、词人必备。其中陶渊明选诗八首，散文一篇。陶渊明“天生爱山”，昭明太子崇尚隐逸，陶醉于自然。《南史》记载，昭明太子“爱山川，穿楼于玄圃，立亭，与名士游其中”。气质相近，审美意识相通，人与人可以相分，但文学素质不可分。

中国的田园诗根植于《诗经》，发源于魏晋，盛于六朝。有型又会撒娇的陶渊明也是高手。一千八百多年来，魅力不减。在当前修复人与自然关系的浪潮中，中国文人传统血脉中的亲近自然、热爱山川的情结日益明显，自然文学应运而生。当时，昭明太子是中国文学史上第一个发现和崇拜陶渊明的人。萧统编《文选》时，很少有人理解陶渊明耕读庐山的做法，更多的是不解:“何以遭此？”陶渊明的诗很少被提及。《文心雕龙》中没有提到陶渊明；钟嵘在《诗品》中将陶诗列为中产阶级。直到陶渊明逝世一百年后，萧统才编选了《文选》，开始选温韬陶，震惊文坛。这是文学史上对陶渊明重新认识的开始。萧统的团结意识还是不足。他还收集整理了陶渊明的诗文，几乎失传。他编辑了中国第一部文人文集《陶渊明集》，并亲自作序:“夫以自媒体眩惑，士女之丑行；无欲无求的人是聪明的。是圣人隐其光，是圣人隐其世。那为什么呢？以德，胜于道；对自己来说最珍贵的东西莫过于身体。故道存而安，道亡而害。”萧统的开卷论辩，清高旷达，妙不可言，给了陶渊明一生的立身之本，也给了他歌诗的立身之本。后论其诗:“其文章不丛，辞章隽永，跌宕起伏，绝优于他人，内敛明亮，淡泊京华。破浪顺流，直上。”还是那句话:“苏遇热爱他的写作，但无法释怀。他还是要他的德行，只是讨厌的不一样了！”(宋代陶渊明集第一卷，四辑本)。

萧统的理论，却符合曹丕的《典论杂文》:“盖一篇文章，经世大业，不朽大事...是以一个古代作者为根据，此人与书法书法结缘，其见解以著述为根据，其言不假，其名为自传。”这些话的翻译如下:文章关系到国家的大业，关系到流传后世的大事。所以，在古代，作者派自己去写，打算去写。不借史家之言，不求高官之权，你的声音和名字就能流传。这个人是谁？陶渊明当之无愧。

“风”与“景”的奇妙相遇

不仅诗歌、景物或景物描写是中国文学的重要组成部分，而且中国优秀传统古典文学中的景物描写也是逐阶段迭代的，不仅是对对象的简单描写，也是对背景的描写。它是作者心情和作品本身不可或缺的一部分，它参与了作家的心智。诗化和贵族化成为中国文学自古以来的两大特征。《诗经·采薇》一句:“我曾去，杨柳依依。道路泥泞难走，人们又渴又饿。路上耽搁，又渴又饿。”杨柳轻，嫩，寒有雨雪，“载渴饥”。此物在心，物随心，物我合一。《诗经》的伟大之处，首先是中华民族的语言是歌者在劳动中编出来的，然后被孔子删了；中国文学始于诗歌，景物描写随着诗歌而生，后引申到各种古典文学。所以说中华民族是一个富有诗意的民族，是一个爱美、拥抱自然风光的民族，一点也不为过。

中西文明分为中国的农耕和西方的游牧。农耕文明的一大特点是农民亲近土地和植物，与山川和谐，观察自然现象。如《风》、《说文解字》:“风，八风也。称为东明共风，东南风清，南风景，西南凉风，西混风，西北恶风，北阔默风，东北融风。”“凤”字最早出现在甲骨文中，以“凤”为“凤”，头上有冠的鸟。顾《汉字起源与发展大辞典》:“甲骨文中的凤字，似凤鸟，冠高，脊花，尾长；其中一些添加了声音符号。风是难以表达的，所以也许凤凰随鸟飞，所以我们可以用‘凤凰’作为‘风’。”余曰:“甲骨文以凤为其风，为伪字。因风不能见，古文借凤字近音。”甲骨文碑林注:风是空气流的自然现象，但我们的祖先赋予了风生命和地理特征，如:风从东方来，繁体字中的风有风驱虫的繁衍意义。

“风”的含义从自然现象延伸到文化现象，与《诗经》有着密切的联系。钱树先生认为，“‘风’字包含在诗的起源之中”，“风”字可以一语双关“风谣”和“风教”两种含义。在中国古代诗词中，“风”字有多种含义，钱钟书先生指出其有三戒:“(1)表其用，谏教之风；(2)原话是土地风俗、山歌，即地方民歌；(3)谈其制，风咏与风咏。“风，风景的风，触动大地，吹进千家万户的风，完成了从自然到文化的转化，被赋予了强烈的情感色彩。“风”的启蒙功能是人们对“风”的情感、联想和想象的艺术表现。《诗经》之风，雅与赞是一样的，高风、郭峰、冯伟、汪锋、陈风等等也是一样。作为一种可欣赏、可哀叹、可怨的艺术“风”，成为中华民族的诗性传统，但同时又对大自然的风、风或风毫无影响，风依然在吹，无论是东南风还是西北风，时而悠然搅动杨柳梅花；有时树木会剧烈摇晃，芦苇会弯曲，伴随着雨水、雷声和夜晚混淆黑色的天空空，撕裂闪电的裂缝。当然，我们也可以说，风还在给诗人启示，风、雷、电、闪电在不停地抖啊抖，给已经沉睡在势利和物质中的诗人的启示。

那么，“精”字呢？《说文解字》:“景，光也。从日本，京生。”风景的本义是阳光，太阳的光。从字体结构上看，太阳在上面，北京在下面，北京在上面，土堆在上面，太阳照耀大地。甲骨文上到处都找不到“精”字。它的字形出现在金文和篆书中，从它出现在十三经中的时间可以推断出来。“风景”比“风”出现的晚。风先来景随，无风无景。“风”和“景”都是自然现象。前者是空气体的流动，后者是太阳的光芒。大约1600年前"风"一词出现后，在中国汉语中占有重要地位的"风景"一词，终于在东晋末至南宋初的文字中出现。通过对四种丛书期刊的综合检索和对《四库全书》的核对，发现中国的文字“风景”一词最早出现在陶渊明的两部著作《何国集大成》中:

和泽州，星期三，春天，凉爽和平原的秋天节日。

露珠里没有流浪的气息，天高云淡，景色清澈。

南宋诗人鲍照的《烧骨词》七首:

抱怨风景，百无聊赖。

南宋刘义庆的《世说新语》:

风景不一样，但和山川不一样。

中华书局胡琴《陶渊明集校注》认为“露珠凝而不荡气，天高气清”的“景”是“景缠绵”的错误。《夙景》，晨景；“清”，清新自然。这两句诗的大意是:秋天的早晨，白露凝结，无风无雾，天高云淡，景色十分清新。后世陶渊明的诗《夙景》成了《风景》，四库全书也是如此。为什么？还是用错了“夙”字？还是“风”这个词的流行？无论如何，永远是天地风光。魏晋南北朝出现“山水”一词并非偶然。当时随着庄园经济的发展，士绅的兴起，玄学的盛行，也出现了对诗意表达的追求。“人的觉醒”和“文学自觉”相辅相成！

陶渊明无疑是中国汉字发展史上的一个里程碑式的奠基者。正如梁启超所说，“一个字代表一个概念。”一句话怎么样？比如《风景》吹了1600年，最后赶上了《风景》。它与陶渊明的作品美丽相遇，成为文字表达中最早的“风景”。是两个概念吗？不会，两个词组合成“一个词”，就有了很多概念，前景无限。

从此，“风景”一词融入了中华民族文化。搜四辑，从东晋到清代，“风景”一词出现了698次。除去“风影”的24次和作为两个词的39次，“风景”一词竟然出现了635次。在经典和历史的子集中，出现在集子中的频率最高，约为百分之九十七；从文本载体来看，“风景”一词出现在诗歌中的频率最高，约为66.51%。从历史朝代来看，“风景”一词出现频率最高的是清代；从词义上看，“风景”指的是最多的景点，约占97.50%。

风景遍布中国，有风景之美，有山川之美，有诗词之美。风景和文学是最伟大的。

王国维的“境界”说

把“风景”和“境界”联系起来的王国维，才是表现非凡的人。大家读《人间》都知道王的“三境界”说。王国维先生关于“境界”的论述，其实是《人间花刺》中最重要、最精彩的理论论述:“境界为一字之顶。有境界就有自我高尚，就有自己的名句。五、北宋词独树一帜的原因就在这里。”还有:“讲文字的境界，不如讲气质和韵味。有一种境界，本也。气质，气质，魅力，最后。有境界，三者必随。”从诗歌的角度来看，当读者读到这些令人屏息、发人深省的文字时，不妨把“词”看成诗歌，看成一切文学作品。魏接着说“环境”:“有创作的环境，就有写作的环境。这种理想和现实的区别。但要区分这两者是相当困难的，因为一个伟大的诗人所创造的东西必须符合自然，他所写的东西必须与他的理想相邻。”“必须顺应自然”，创造环境所必需的准则也是；“必与理想相邻”，诗人必有情怀。“境界”前的字是指其内容，境界也；后一个词指的是它的范围和边界，有领土和土地的边界意思。当诗人转向文学创作时，他变得有意识和有修养。有一个大大的怀抱，可以容纳山海；有一个高扇区，可以穿透世界。

王国维也指出:“有自我的境界，就有自我的境界。”泪问花花无言，红飞旋过秋千”；‘就像寒泉关孤亭，日落杜鹃声’，这是我的事。‘采菊东篱下，悠然见南山’；”寒潮起，白鸟悠悠落”，这不是我能控制的。那里是我的境界，我看东西，所以一切都是我的颜色。没有自我境界，以物观物，不知道什么是我，什么是物。古人写文字，也有很多人写我的情况，但是他们写不出当初没有我的情况。这是一个能竖起耳朵的英雄。”陶渊明也是“英雄”。王国维毫不犹豫地从“风景”到“景色”的指称和变化，他直截了当:“风景不仅是风景，而且是人们心中的感情。所以，能描绘景物和真情实感的，就说有境界，否则就说没有境界。”《人间词话》中的这一段境界与景物论，不仅对什么是境界有了明确的定义，而且对中国汉语中的一句话:境界即景物，从物质到精神的意义，进行了革命性的形而上学阐释。

“境界有大有小，但不争。鱼在细雨中出来，燕子在微风中倾斜。为什么不是“Aśvaghoṣa'.阳光普照，风萧萧”‘宝帘挂小银钩’，何乐而不为‘雾失台，月失台’。“这是王国维从细微的角度看的境界。自然风景中的一片树叶、一片水、一朵花、一只燕子，都可以成为大诗人笔下的一种境界。这不仅仅是我们通常所说的详细描述，更是一种细微的洞察。它不仅是一个细节，更是一个整体。它是一种存在，一种渺小的存在，因为渺小而容易被人忽略。如果是“松树林里的月光，小溪里的水晶石”或者“我的床脚闪着如此明亮的光，难道已经有霜了吗？“，忽明忽暗，月色渐消，清泉流走，霜消尽。但能存于心，尝其味，知其美，寄于笔者，必在境界。每个状态都有自己的优缺点，但每个状态都不是被自己的优缺点所支配的。有多精彩？漂亮？他的泼辣气质是怎样的？为了结构好，流传后世的才是最高的。

近距离提问

它是风景领域的基础。

是领域的组成部分。

它是情感领域的血液。

你心里有风景，心里的风景让你沉入梦境，你不表达你的不悦。你写的是人与自然的爱，不禁站在了当今世界人类生存与发展的最高点:没有自然的庇护，没有生态的基础，人类无法谋生，又何谈可持续发展？与此同时，中国的文人也在经历一个来自天地的疑问:诗人和作家，你们作品中的景物描写怎么样？中国有悠久传统，突出人物、场景、心理的关于风景的精彩修辞在哪里？没有风景，没有境界？什么风格？最好的句子是什么？没有美丽的风景，心却不在这里。文人对风景的疏离，反映了人们对自然的忽视、躁动和不安，是人与自然关系的错位:“人不是自然的主人，而是自然的仆人。”另一种情况是认为景物描写过于微妙，大作家做不到。我不知道“情景语言就是爱情语言”，是美好而深情，深情而感人，感人而美好！我想起了《创业史》里刘清写的《西北平原的早晨》，我从小到大都没有忘记:

初春的清晨，汤河上的庄稼人还没有醒来，因为钟南山山一般都开始解冻了，所以可以听到汤河水上涨的呜呜声。在河的两岸，在黄堡镇下堡村，在北苑边上的马家堡、葛家堡，在广阔稻田的草棚院落里，公鸡的啼叫声相互呼应。在大平原的路上，河水的声音和鸡的啼叫声是那么的优雅，更加凸显了黎明前的宁静。

空气是那么的香，让人觉得胸中格外的凉爽舒适。

《青山》告诉我们，文学不仅是对人的研究，也是对风景的研究，更是对人与自然的研究。

《光明日报》(2022年07月22日第13版)

来源:光明网-光明日报